日常生活的生理研究:《繁花》中的上海經(jīng)驗
《繁花》是一部寫上海和上海人的小說,雖然幾年前已有人做出判斷,“城市無故事”(王安憶《尋找上海》),但毫無疑問,《繁花》的作者金宇澄先生正是那種我們遇見的,能講出地地道道的好故事的人。打開文本,仿佛聽到一聲發(fā)令槍響,一萬個好故事爭先恐后地起跑、沖刺向終點——那不可估量的人生的盡頭。對今天還在堅持閱讀長篇小說的讀者來講,這實在是一種奢侈。
當下越來越多的都市研究和社會學理論,將上海作為中國近代以來唯一的大城市樣本,而現(xiàn)實中的外省地區(qū)則紛紛奉上海為發(fā)展模本。在這種狀態(tài)下,對上海本土文化傳統(tǒng)的討論自80年代以來從沒有停止過,人們總是想象著在這樣一座重要的城市里,能夠誕生無盡美好的文學、影視、藝術(shù)作品,如同巴黎、羅馬、紐約那樣。然而事實恰好相反,中心城市文化資源的傾斜,與敘事藝術(shù)作品的匱乏形成鮮明對比。尤其是這一二十年以來(從《繁花》故事的結(jié)尾處開始算起),這里的居民正在經(jīng)歷一種變化,越來越為某種單一的生活邏輯所捕獲,作為社會分工的產(chǎn)物,個人的社會屬性十分單調(diào),正如愛德華·索亞描述的那樣,大城市猶如“許多線擰成的織物,但是激發(fā)每一股線的動力是對生產(chǎn)角色以及工業(yè)調(diào)整影響當代都市之處的注重”[1]。到大城市生活,意味著接受既定的人生路線,生老病死、衣食住行都有其軌道和譜系,人的生命最大程度地融合了現(xiàn)代城市生活的普泛特征,同時隨之過渡到了想象力的盡頭。代替了傳奇的,往往是特定社會角色之下可大量復(fù)制的感受,或者碎片化的信息,寄生在城市的主體之上,兀自沸沸揚揚。講故事變得困難,背后其實是個人經(jīng)驗的貶黜。對于上海這座先鋒之城來說,這樣的狀態(tài)無論具備怎樣的存在合理性,都是令人悵惘的。而《繁花》這樣的小說正是以其獨特的方式復(fù)活了上海經(jīng)驗的書寫,小說所描寫的60年代和90年代兩個時段,恰是最為流動、混雜,又最有講頭和看頭的年代,在《繁花》里,兩個時段的線索纏繞、呼應(yīng),貫穿了幾位主人公的成長與個人經(jīng)歷。
不過,需要明確的一點是,討論上海經(jīng)驗,并非僅僅意味著為本埠文化整理傳統(tǒng)和譜系,雖然《繁花》寫作上的滬腔滬調(diào),確實能為這一角度提供較為充分的理據(jù)。[2]然而在我看來,所謂海上傳奇已經(jīng)遠遠超越了其自身的地域意義,無論從哪種角度,也不存在一種單一的上海想象,若梳理源流,上海敘事誠然標注了近代“市民生活”和“市民理性”的形成——可以翻譯成商業(yè)文明和市場游戲規(guī)則對世道人心的塑造,同時,亦是激進理想和理念的孵化地。正如一位城市研究者所說的,“城市是一個實驗室,或診所,在其中,人類本性和社會過程可以被有力地進行研究”。[3]上海無疑就是研究中國現(xiàn)代轉(zhuǎn)型中的人性和社會過程的實驗場所,而就一個移民城市來說,劃地為界也沒有多大意義。相反,這一百多年來的現(xiàn)代歷史,為上海敘事注入了不可替代的國族寓言意味,這也是今天,在文化、經(jīng)濟和政治建設(shè)各方面有所迷惘的我們,依然覺得上海經(jīng)驗與上海敘事是如此重要的原因。
從這一點出發(fā),會發(fā)現(xiàn),當代上海的城市敘事在作家筆下,可以歸為兩種傾向。第一是借助上海的“洋場身份”,將上海的某些元素點染成物化符號,與城市的階層空間分布相聯(lián)系,這是從30年代現(xiàn)代派的一支就開始了的,今天它依然在發(fā)揮作用,而且已經(jīng)成為“懷舊熱”的主要構(gòu)成部分。事實上,歷經(jīng)了上海滄桑變幻的歷史風云,那些商品拜物夢幻的核心說辭早已空洞化,不值一提,但借助今天新的社會等級機構(gòu),此類敘事為城市治理者增添了文化自信,這種借尸還魂般的契約已經(jīng)達成。其實這種文化上的“夸示性”表達更多地匯入了時尚雜志軟硬廣告營銷的種種形式中,這些形式正在擠壓小說與其他敘事作品存在的空間,并且重構(gòu)大城市中的精神生活,小說的功能與地位則不可避免地要改變。這些文化“夸示性”表達,無論發(fā)生在時尚雜志的專欄里,還是發(fā)生在某些流行小說里,都必須通過制造各種門檻而成立。相反,在《繁花》里你讀不到任何裝模作樣的門檻,它對這城市每一位居民的前世今生開放,也因此,它勾連起了這座城市的前世今生,是在多種空間的碰撞和擠壓之中釀成的自然史。那些隨時光飄逝而去的舊日街道的氣味和影子,釀成了一種特殊的日常倫理和美學,《繁花》對這種倫理和美學有充分的寫實。
如果不相信,頭伸出老虎窗,啊夜,層層疊疊屋頂,本灘的哭腔,霓虹養(yǎng)眼,骨碌碌轉(zhuǎn)光珠,軟紅十丈,萬花如海。六十年代的廣播,是綸音玉詔,奉命維謹。之后再見“市光”的上海夜。風里一絲蘇州河潮氣,咸菜大湯黃魚味道,氤氳四繚。對面有了新房客,窗口掛的小衣裳,眼生的,黑瓦片上,幾支白翅膀飄動。[4]
這是彈詞開篇的手法,與西方抒情小說中的景物描寫不同,并不引向?qū)χ魅斯珒?nèi)心的描寫,用滬語說,只是“搭著點味道”,往下鋪敘得法,牽出紅塵中市井故事的發(fā)生地是在“層層疊疊屋頂”之下,以及蘇州河的水氣氤氳之中。大自鳴鐘、曹楊新村、莫干山路、江陰路、光復(fù)西路……這是一張充滿煙火氣的地圖,隨著歷史的動蕩起伏而延展,作者不急不喘,信手拈來,胸中如有百萬神兵。將讀者帶入語境的,是小說開頭,律師滬生走入自由市場,朋友陶陶硬是拉住給他講故事,從自己身上講到別人身上。開卷部分的小高潮是一個捉奸故事,在整個過程中,滬生是抑,陶陶是揚,滬生幾次要走,陶陶幾次拽住,滬生想讓陶陶的故事化梗概為結(jié)論盡快結(jié)束,陶陶的敘述卻不斷逾越滬生的簡化,一味要將這個故事的細節(jié)與枝蔓舒展充分,復(fù)活的說書人和欲罷不能的聽眾之間拉拉扯扯,這一部書就這樣不動聲色地展開了。前后三十多年,上海不僅僅是書中故事發(fā)生的背景,也不僅僅是史家所描述的權(quán)力跑馬場,而成為了小說里的第一主角,某些景色如同在表達城市本身的愛與哀愁,尤其是寫到屋頂和蘇州河兩樣:
當年阿寶十歲,鄰居蓓蒂六歲。兩個人從假三層爬上屋頂,瓦片溫熱,眼中是半個盧灣區(qū),前面香山路,東面復(fù)興公園。東面偏北,有祖父獨幢洋房一角。西面,皋蘭路小東正教堂,打雷閃電階段,陰森可懼,太陽底下,比較養(yǎng)眼。蓓蒂拉緊阿寶,小身體靠緊,頭發(fā)飛舞。東南風一勁,黃浦江的船鳴,圓號寬廣的嗡嗡聲,撫慰少年人胸懷。
……
兩個人走到西康路底,前面是蘇州河,首次逼近,滬生比較振奮,西曬陽光鋪到河面上,正逢退潮,水上漂浮稻草,爛蒲包,菜皮,點染碎金,靜靜朝東面流。兩岸停了不少船家,河中船來船往,擁擠中,一長列駁船,緩緩移過水面,滬生想到了四句,背了出來:夢中的美景如曇花一現(xiàn),隨之于流水倏忽的消失。萎殘的花瓣散落著余馨,與腐土發(fā)出郁熱的氣息。
……
兩個人憑窗南眺,夜風送爽,眼前大片房頂,房山墻,上海層層疊疊屋瓦,暗棕色,暗灰,分不出界限,一直朝南綿延,最后純黑,化為黑夜。隔壁人家竹竿上,幾條短褲風里飄,幾對白翅膀。遠處南京西路,從這個方位看,燈火暗淡,看不見平安電影院的輪廓線,懷恩堂恢復(fù)了禮拜,不露一點光亮,只有上海展覽館,孤零零一根蘇式尖塔,半隱夜空,冒出頂頭一粒發(fā)黃五角星,忽明忽暗。
有人認為,《繁花》的故事最好,對話次之,而在我看來,小說中的景物描寫亦不可多得,不光十字街頭、馬路風景,也包括那些讓人流連忘返的物件:花市里的奇花異草、郵市里的進口郵票、碼頭上掄起的石鎖、“淮國舊”里堆著的鋼琴、車床沖床邊上的不銹鋼汽水扳手……更不用說“致真園”“夜東京”里的流水席用品。除此以外,上海的隔壁處處延伸后花園,無論是花團錦簇、登堂入室,還是遠山疏地、月淡風清,無不刻畫得栩栩如生。這些景物全部糅入小人物的生命,再回過頭來構(gòu)建一種真正煙火氣十足的城市繁華,其中的景物與人們活動的每一個細節(jié)絲絲合縫,讀來身臨其境,完全懂得,也飽含慈悲。在敘事上,作者顯然借鑒了古典白話小說的穿插騰挪之法,讓更多故事登場,不斷展開一張上海地圖,在這張圖紙上活動著的,如皮影戲般的癡男怨女,光、影、模具、動作溶為一體,光消影散,自有分曉,不見分毫生造之辭,有許多神來之筆。如寫90年代的人物康總、梅瑞調(diào)情,只取其動作細節(jié)和對話,牽一發(fā)而動全身,謬毫厘而差千里,若干轉(zhuǎn)折之間,話頭一岔,關(guān)節(jié)錯過,兩人的故事便改了結(jié)局,此處全無解釋,只有一種與生活最接近的無常態(tài)度在發(fā)揮作用。又如“文革”時,滬生隨一幫人,先是目睹馬路上“破四舊”的鬧劇,跟著闖入香港小姐家,引發(fā)香港小姐的反抗,事態(tài)擴大,她被揪住批斗?!罢侵形?,馬路邊吃豬油菜飯、吃面條的人,也端了碗來看……太陽毒曬,一群人讓開,女青年低頭出來,手拿一把剪刀,交到滬生手里,退下去。滬生蹲下來,照淮海路方式,朝香港小姐褲腳剪一刀……”十分的平淡里有十二分的驚心動魄。在社會運動急遽變化的過程中,并沒有勝利者,甚至沒有自以為勝利者,只有若干人物招架著一環(huán)又一環(huán)的命運轉(zhuǎn)折,從轉(zhuǎn)折的縫隙中小心積攢生活經(jīng)驗。《繁花》里的人物,多數(shù)是上海典型的市民保守性格,風流如陶陶,預(yù)感異性克星來臨時也要左躲右閃,如此明哲保身,還是躲不過喧嘩與衰敗。作者不斷朝著塵世里面去尋找、編織人物的命運,正是一團屋檐下涌動著的沒有輪廓、沒有界限的塵影,擠擠挨挨難分難舍的欲念泥沙俱下,如蘇州河上的浮物般缺乏定數(shù),即使地下的詩句也難以提升他們,“夢中的美景如曇花一現(xiàn),隨之于流水倏忽的消失。萎殘的花瓣散落著余馨,與腐土發(fā)出郁熱的氣息”[5]。然而作者把寫作姿態(tài)放得比他筆下那些人物還要低,《繁花》呈現(xiàn)出城市的組織、肌理、要求和渴望,想抹掉的過去,想保全的自我,人與城市互為表里而結(jié)為一體,這才是“軟紅十丈,萬花如海”所要表達的。放在我們面前的是一項不折不扣的城市生活的“生理研究”[6],又如索亞說的:“一塊空地、一片領(lǐng)土、一個區(qū)域、一個生產(chǎn)的‘世界’,帶著延伸到都市每個方面具有穿透性影響的鏈接(關(guān)系)。”只有這樣,城市才能呈現(xiàn)如同主體經(jīng)驗般的歷史材料。
縱觀一部近現(xiàn)代文學史,稍微有點問題意識的作家和學者,在描寫上海時,都會帶上一種與眾不同的使命感。晚清到民初,借助水陸交通的發(fā)達,出版業(yè)和印刷業(yè)的發(fā)展,譴責小說、黑幕小說、狎邪小說、苦情小說等在上海風行一時。從小說防騙到小說救國,沒有一本不打算對世道人心高瞻遠矚,構(gòu)成了上海開埠以來文學傳統(tǒng)的內(nèi)涵之一。今天的上海敘事中另一種影響深遠的范式——對日常生活的高度關(guān)注,也是從散亂無序的“魔都”開始,幾經(jīng)周折而成型的上海經(jīng)驗之一。通常人們將這一經(jīng)驗的源頭確立在40年代的戰(zhàn)亂與離騷之中,亂世中求太平的生活愿望,化成一股細致描寫日常起居的潮流。不過,在葉文心的著作《上海繁華》中,她將這個源頭推向了更早的時期,她認為早在20年代,經(jīng)濟的新形式就催生出了市民的職業(yè)倫理,“這個都會新商業(yè)論述,為當時的年輕人提供了一個全新的圖景。一個人只要學有所長,不斷努力求新向上,就可以在都會新經(jīng)濟之中贏得一席地位,賺得一份資產(chǎn),建立一個幸福的小家庭”[7]。她同時也指出,除了真正擁有相關(guān)職業(yè)職位的人以外,大部分人是通過學校與出版物中的宣傳、敘述來了解、想象這一新經(jīng)濟生活中的身份感的。而這一追求雖經(jīng)戰(zhàn)亂和危機的干擾,卻始終潛藏在市民文化的土壤之中,等候時機發(fā)芽壯大。
由此可見,經(jīng)濟、文化和教育的多種形式均參與到城市日常生活哲學構(gòu)建之中,然而落實到文學層面,這一類上海經(jīng)驗的呈現(xiàn)何從下手?猶如城市整體上的寓言性,日常生活話語以及背后的市民社會問題,也容易被納入對歷史滄桑感的描繪與闡釋之中,在這方面,比較典型的是王安憶的幾部長篇,《長恨歌》《啟蒙時代》以及《天香》等。出于這樣的動機和“野心”,小說中人物的行為心理,都不可避免地沾上寓言和說理說教的色彩,小說在種種現(xiàn)象層面的塑造與建構(gòu),也越發(fā)帶上了理性詮釋的磨煉。
與此相反,善講故事者的魅力在于傳授他自己的經(jīng)驗,聽眾樂于傳播他的故事,而他并不期待他們從中獲得抽象的思考和離群索居的哲學。[8]《繁花》的寫作無論從觀念的層面,還是從理論的層面,都抓不牢其動機。作者自道“寧繁毋略,寧下毋高”,一定沒有刻意站在歷史的高度,同時也避免了過多的心理描寫,使其人物從觀念上“自為”而退回到“自在”——只有如此,故事本身的魅力才會顯現(xiàn)出來,任何一種觀念、理論、幻想和意識形態(tài)話語最終都無法取代這樣一部小說,這才是最重要的。實際上我們能從《繁花》之中看到的,是一片混沌歲月,包裹著許多個單薄的,沒有深度的,然而活躍又生動的人物。即使是描寫“文革”,這種歲月的混沌感也沒有被破壞掉,固然有慘烈的沖突發(fā)生,造就了一幕幕令人難忘的畫面和場景,其中遍布牽動人物命運的繩索,哪一只繩套掉下來,在場的人不會得知,至于事件的內(nèi)涵,就像多年以后陶陶打開小琴的日記,只有到那一時刻,內(nèi)涵才撲面而來,在此之前,人們只有臣服于目所見、耳所聞,“眼睛等于照相機。一霎眼睛,等于一記快門”,然而得到的效果反而是奇特的清晰。作為一個出生在上海卻沒有經(jīng)歷過“文革”的人,通過閱讀這本小說,我還是第一次對那段歷史獲得了如此強烈的感受與印象,雖然在此之前我已經(jīng)讀過許多本敘述“文革”的書籍了。我想,將來只要提及上海的“文革”,在我腦子里首先升騰起的,一定是阿婆和蓓蒂化作金魚遁去的意象。而阿寶被抄家這一段更是跌宕起伏,讓人聯(lián)想起《啟蒙時代》中王安憶描寫的資本家家庭內(nèi)景,開始似乎很神秘,一群想教訓資本家的紅衛(wèi)兵闖進去才解密,不過這群年輕人反而遭受了一番關(guān)于創(chuàng)業(yè)和守成的“啟蒙”教育。(這恰恰應(yīng)和了葉文心所說的經(jīng)濟原始積累時期造就的倫理美德。)啟蒙的主客體關(guān)系,在王安憶這里,不但辯證,而且強硬、分明。然而在阿寶這里,并沒有這么強烈的明暗關(guān)系對比,家庭內(nèi)部成員也沒有統(tǒng)一形象,而是各攀住各的生活繩索,吵吵鬧鬧,凄凄慘慘。作者倒是著意刻畫了兩個從舊時代跌落的人物,一個歐陽先生,一個黎老師,從阿寶父子的眼中,寫他們的破敗悲涼之相,寫得驚心動魄,如泣如訴,僅僅這兩幅面相就足夠讓讀者閱盡滄桑了,加上大伯的吃相,小阿姨的兇相,嬢嬢的窘相……在這里不會有什么對立沖突的主要邏輯,而是歸為眾多散漫的事端,我不由想起了張愛玲的“參差對照”。
所以,《繁花》這樣一部小說很難用任何現(xiàn)成的命題去靠攏它,連批評家的細讀也變得困難,因為他寫出來的永遠比你讀出來的更細。某種程度上,它真可以說是回到了中國古典白話小說的傳統(tǒng)之中,寫實、寫意、寫相。它不歸納真理,因為真理必然在別處,不奢談本質(zhì),本質(zhì)必然在深處,而它卻在你眼前。我覺得,《繁花》是一部用“具體”代替“本質(zhì)”的小說,具體的情景生出無窮無盡的觸角,幫助我們注意和把握那些不可輕易逾越的東西,這讓它和我們是如此親近,但我們又不知道該怎么去接近它,這種體驗恰如生活本身帶給人的。
從“具體”這一點上可以回到小說的結(jié)構(gòu)上來,再度關(guān)注《繁花》所呈現(xiàn)的90年代,我很同意程德培先生的看法,“單調(diào)的年代,人性是豐富的,充滿著壓抑的渴望,彼岸是真切可見的,意義是凸現(xiàn)的;而繁華年代的人性是稀薄和虛無的,夢想成真就是當下,意義是消弭的”。《繁花》中的90年代,大概可以概括成“川流不息的吃飯”,其中摻雜著大量癡男怨女的情感糾葛和彼此算計,讓人覺得時間停止了,歷史終結(jié)了,革命就是請客吃飯,不知今夕是何年。不過在我看來,90年代的這一部分并不完全墮于虛無,你看多少別致的故事都在杯觥交錯之間講出,令人大開眼界?!斗被ā穬蓚€年代的敘述,分兩條線索并置而交錯前行,到終篇之前匯合。作者讓兩個時代一同登場,讓這部小說從結(jié)構(gòu)上多少帶上了一點現(xiàn)代派的格局,而實際上,這兩個年代的確給人復(fù)雜的時序感,90年代是80年代的結(jié)果,正如60年代是50年代的結(jié)果,兩種不一樣的社會邏輯,播撒下兩種截然不同,然而又都獲得了各自的具體性的城市生活,對照一遍可謂別開生面。阿寶、滬生、小毛這一代人,幾乎是在一邊反省、清洗自己身上的前三十年——“文革”記憶,一邊成熟起來的。所以,這篇小說雖然與成長主題有關(guān),卻并不是一部成長小說,與其說幾個人物遵循經(jīng)典成長小說的線索,即人在不斷從生存環(huán)境中汲取、積累經(jīng)驗的過程中,克服自然與社會的重重障礙而長大,毋寧說,他們是在不停地將自身已經(jīng)獲得的東西放逐、掩埋和清理掉,從而重獲自我,他們以消解自己的方式來確定自己已經(jīng)重新獲得了生存機遇,這是一代中國人特殊的“逆生長”現(xiàn)象。這些男男女女們因此特別發(fā)渾作怪,空無和秩序在他們看起來是一個硬幣的兩面。不管怎樣,他們擺脫了成長小說的套路,拒絕扮演英雄,而被日常生活卡在城市的經(jīng)絡(luò)與毛孔里,變成無法為任何一種觀念所超度的人。對這一點有所體悟之后,我再次閱讀《繁花》的90年代故事,感到一種挽歌式的悲涼。
無論歷史怎樣吊詭,人的生老病死終歸是結(jié)局,小說因循此道也有一個收尾。汪小姐懷上無名怪胎遭遇難產(chǎn),小毛則得了不治之癥,在最后的時刻,作者為我們描述的是一生一死,正是“兩樣事體,多少不容易”,兼以李李遁入空門,風流云散,大地干凈,一切像是要為眾生擺平因果。但是,人走了,筵席散了,故事還沒有結(jié)束。城市生活的病理與癥候能否因此而得到解決,歷史會把閣樓上的小人物往哪里擺?這樣的提問方式,好像要將《繁花》拉回到我們熟悉的,現(xiàn)代小說的象征喻意構(gòu)型中來,這又是一廂情愿,且已離題遠了。