筋骨

表演者:馮遠(yuǎn)征
馮遠(yuǎn)征,北京人民藝術(shù)劇院國(guó)家一級(jí)演員。導(dǎo)演。全國(guó)政協(xié)委員。北京市政協(xié)委員。享受?chē)?guó)務(wù)院津貼。中宣部“四個(gè)一批人才”。
2015年獲全國(guó)德藝雙馨文藝工作者稱(chēng)號(hào)。2016年榮獲北京市優(yōu)秀共產(chǎn)黨員稱(chēng)號(hào)。2018年榮獲中國(guó)電視藝術(shù)工作者德藝雙馨獎(jiǎng)。
1989年應(yīng)邀赴聯(lián)邦德國(guó)西柏林高等藝術(shù)學(xué)院戲劇系進(jìn)修戲劇表演(主攻格羅托夫斯基表演學(xué)派)。
2004年憑借《美麗上海》中阿榮一角榮獲第24屆金雞獎(jiǎng)最佳男配角獎(jiǎng)。
2005年憑借話(huà)劇《全家?!窐s獲第22屆中國(guó)戲劇大獎(jiǎng)梅花獎(jiǎng),第12屆文華獎(jiǎng)表演獎(jiǎng),第8屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)觀(guān)眾最喜愛(ài)演員獎(jiǎng)。
2010年憑借話(huà)劇《知己》獲中國(guó)話(huà)劇金獅獎(jiǎng)。
2012年獲華鼎獎(jiǎng)亞洲戲劇最具人氣獎(jiǎng)。
2013年獲中國(guó)電影表演學(xué)會(huì)金鳳凰獎(jiǎng)。
2015年獲上海國(guó)際電視節(jié)白玉蘭獎(jiǎng)最佳男配角獎(jiǎng)。
表演作品:話(huà)劇《全家?!贰秶W變》《知己》《公民》《司馬遷》;電影《青春祭》《建黨偉業(yè)》《1942》;電視劇《不要和陌生人說(shuō)話(huà)》《鋼鐵年代》《老農(nóng)民》《老中醫(yī)》。
導(dǎo)演作品:話(huà)劇《司馬遷》《哈姆雷特》《足球俱樂(lè)部》《等待戈多》《死無(wú)葬身之地》《日出》《屠夫》《十二公民》;電視劇《滴血玫瑰》。
“我是表演者馮遠(yuǎn)征,我們塑造的每一個(gè)角色,都應(yīng)該有筋骨。每個(gè)演員探索表演的方式不一樣,歸根結(jié)底,還是要善于觀(guān)察生活和捕捉細(xì)節(jié),從‘大俗’到‘大雅’,再到‘大俗’?!?/p>
馮遠(yuǎn)征的表演筆記
靈感從觀(guān)察生活來(lái):
●對(duì)于角色的靈感,通常來(lái)源于日常觀(guān)察積累的水到渠成。
●觀(guān)察生活不單單是為了某個(gè)角色,而要成為演員持之以恒的習(xí)慣。
●表演者筋骨不是忽然出現(xiàn)的,而是需要持續(xù)的積累、堅(jiān)持才能塑造出來(lái)。
●面對(duì)無(wú)法在現(xiàn)實(shí)生活中體驗(yàn)的角色與情感時(shí),可以“替代”成相似的形象或情景來(lái)進(jìn)入角色。
舞臺(tái)表演和影視表演的區(qū)別:
●在話(huà)劇訓(xùn)練中,“聲、臺(tái)、形、表”需要更系統(tǒng)的訓(xùn)練,來(lái)使得演員更適應(yīng)舞臺(tái)空間與表演的張力。
●在舞臺(tái)上演員通過(guò)強(qiáng)烈的肢體語(yǔ)言與臺(tái)詞,能夠放大自己的信念感與內(nèi)心,并讓觀(guān)眾能夠感受得到。
●表演環(huán)境,例如舞臺(tái)的大小,會(huì)影響演員對(duì)于表演幅度、臺(tái)詞以及情緒的把握。
表演小技巧:
●演員在沖破生理上與心理上的極限后,在表演上能夠更具有爆發(fā)力與控制力。
●演員在表演時(shí),通常會(huì)由于場(chǎng)外的干擾而無(wú)法全情投入,因此需要具體的技術(shù)手段來(lái)控制自己的形體、角度等。
陳旻 今天我們的主題是“筋骨”,馮老師是怎么理解這個(gè)詞的?
馮遠(yuǎn)征 我們每個(gè)人都有筋骨,作為演員,我們塑造的每個(gè)角色也應(yīng)該有筋骨。我們?cè)谒茉烊宋锏臅r(shí)候,可能更注重外在的東西,但是好的演員塑造出來(lái)的好的角色,那些能夠給你留下印象的角色,應(yīng)該都是帶有內(nèi)在筋骨的。文藝作品也是一樣。
行云流水的表演
陳旻 周迅和馮老師應(yīng)該是第一次見(jiàn)面?特別想知道兩位對(duì)彼此的印象是什么。
周迅 我看過(guò)馮老師演的《非誠(chéng)勿擾》里的角色,當(dāng)時(shí)我就覺(jué)得非常驚艷,這個(gè)角色所有的連接點(diǎn),都可以看得到。
陳旻 什么是“連接點(diǎn)”?
周迅 “連接點(diǎn)”是指在演戲的時(shí)候,有一種節(jié)奏感,就像膠片一樣“噠噠噠噠……”,連接點(diǎn)呈現(xiàn)好了會(huì)給人一種行云流水的感覺(jué),在馮老師的表演里,確實(shí)是可以感受得到。
馮遠(yuǎn)征 我一直覺(jué)得周迅是表演者中的一個(gè)“精靈”,你會(huì)看到她在表演當(dāng)中那種靈動(dòng)的東西。我看她的戲,能夠感受到她每一次都是在用心去做這件事情。對(duì)于演員來(lái)說(shuō),這可能是一個(gè)笨方法,但我們恰恰能夠從她的表演當(dāng)中,看到撞擊你心靈的瞬間。
周迅 我剛開(kāi)始拍戲的時(shí)候也不知道該怎么做,所有的東西都是被調(diào)動(dòng)起來(lái)的。
“模仿”是學(xué)習(xí)表演的一種方法
馮遠(yuǎn)征 其實(shí)剛開(kāi)始表演的時(shí)候,基本都是靠模仿。有段時(shí)間,中國(guó)電影界男演員的偶像是羅伯特·德尼羅、阿爾·帕西諾?!督谈?》里,阿爾·帕西諾有一個(gè)特別經(jīng)典的鏡頭,就是他女兒為他擋槍的那一瞬間,他女兒倒地,然后他抱著女兒,發(fā)出一聲特別長(zhǎng)的、無(wú)聲的吶喊。很多男演員在后來(lái)的表演當(dāng)中,都模仿這段,都試圖找這么一段失去親人之后的爆發(fā)戲,也用這種無(wú)聲的方法去演,但是都演不過(guò)人家。
陳旻 周迅有這樣的經(jīng)歷嗎?有這么一個(gè)角色,或者一個(gè)片段,一直印在你的腦海里,在之后拍戲的時(shí)候特別想復(fù)制一下。
周迅 我不會(huì)刻意去復(fù)制,但確實(shí)會(huì)有那樣的瞬間種在自己腦子里,在之后拍戲的時(shí)候會(huì)從中受到啟發(fā),就會(huì)用這個(gè)爆發(fā)點(diǎn)去延伸出自己的東西。所以多看好的作品是很重要的。
馮遠(yuǎn)征 是的,當(dāng)你看到一個(gè)好的表演的時(shí)候,會(huì)受到好的啟發(fā),最后會(huì)用到自己的表演當(dāng)中,但絕不是復(fù)制。一定是由于它的啟發(fā)讓我們產(chǎn)生“哎呀我怎么沒(méi)想到”的感覺(jué),在以后的表演當(dāng)中,就可以通過(guò)這個(gè)啟發(fā)來(lái)更好地塑造角色。
養(yǎng)成觀(guān)察生活的習(xí)慣
陳旻 兩位聊到了對(duì)彼此印象深刻的角色,周迅說(shuō)對(duì)馮老師在《非誠(chéng)勿擾》中飾演的角色印象深刻,那個(gè)角色,您當(dāng)時(shí)是怎么準(zhǔn)備的?

《教父3》中阿爾·帕西諾的無(wú)聲吶喊
馮遠(yuǎn)征 很多人問(wèn)過(guò)我說(shuō)這個(gè)角色很難演吧,我說(shuō)不難演。不難演的原因是什么?因?yàn)槲也皇墙拥絼”?,才去想怎么演這個(gè)角色,其實(shí)周迅也是一樣,我們都善于觀(guān)察。在學(xué)校的時(shí)候,我的老師林連昆就讓我們?nèi)プ鲇^(guān)察生活練習(xí)[1],他讓我們?nèi)ド钪锌?,然后把觀(guān)察到的人還原到舞臺(tái)上,還要加上我們自己理解的東西。我們那會(huì)兒也喜歡偷懶,愛(ài)玩兒嘛,經(jīng)常就忘了這事。有一次第二天就要交作業(yè)了,一想“完了,還沒(méi)觀(guān)察生活呢”,然后我就和班上另一個(gè)同學(xué)編了一個(gè),編得還挺好玩的,一演完,同學(xué)笑,老師也笑,我們倆就自我感覺(jué)特別好。最后老師點(diǎn)評(píng)到我們這兒就說(shuō):“馮遠(yuǎn)征你跟高冬平搭配得挺好的吧,大家都笑了,我覺(jué)得你們這小品做得挺好的,編的吧?明天交兩個(gè)?!碑?dāng)時(shí)我就蒙了,從那以后,再也不敢不觀(guān)察生活了。
周迅 為什么他看得這么清楚?
馮遠(yuǎn)征 因?yàn)樗抢蠋?。就像你現(xiàn)在去看一個(gè)演員,他演得比較假的時(shí)候,你一眼就能看出來(lái)。真正觀(guān)察生活的表演,做得再差,也能看出來(lái)是觀(guān)察來(lái)的。但是如果是編的,做得再好,也能一眼看出來(lái)是編的。我從那以后就養(yǎng)成了觀(guān)察生活的習(xí)慣。所以當(dāng)我接到《非誠(chéng)勿擾》這個(gè)角色的時(shí)候,我、葛優(yōu)、馮小剛導(dǎo)演,我們?nèi)齻€(gè)人碰了三次,就針對(duì)這場(chǎng)戲,就想確認(rèn)我演的那個(gè)角色是怎樣的人,我和葛優(yōu)對(duì)了幾次臺(tái)詞。因?yàn)樵谶^(guò)去一些類(lèi)似的電影里,對(duì)這種人物演員都會(huì)很夸張地表演,但是小剛導(dǎo)演說(shuō):“不能那樣演,他生活中是什么樣,你就要給我反映什么樣。”我一下就很興奮了,因?yàn)檫@句話(huà)調(diào)動(dòng)了我很多記憶,包括我生活中接觸到的這樣一些人的樣子和狀態(tài)。
在準(zhǔn)備的時(shí)候,有些細(xì)節(jié)真的是我觀(guān)察來(lái)的。我首先要求,右耳要戴一個(gè)鉆石耳釘,特意為了在拍的時(shí)候亮一點(diǎn),突出這樣一個(gè)標(biāo)志,然后粘一個(gè)挺大的雙眼皮。試妝的時(shí)候都挺好的,但正式拍的時(shí)候,怎么也粘不好,化妝師就特別苦惱,說(shuō)這樣不行啊,到時(shí)候兩只眼睛一大一小。我一下子就找到了這個(gè)人物的很多感覺(jué)。拍攝過(guò)程中,我和葛優(yōu)走戲的時(shí)候,是一握手就坐下,后來(lái)在實(shí)拍的那一瞬間,我突然想到,一定不能放開(kāi)葛優(yōu)的手,所以我們倆站起來(lái)握手,如果你去看回放的話(huà),葛大爺剛要坐下,我一下子給他拽住了,那一瞬間他有點(diǎn)尷尬。這個(gè)鏡頭拍完以后,葛大爺說(shuō):“哎呀,我一身雞皮疙瘩都起來(lái)了?!焙芏嗲闆r下演員在塑造一個(gè)人物的時(shí)候,是靠體驗(yàn)生活去尋找感覺(jué),但有時(shí)候是靠生活積累、靠自己觀(guān)察到的。當(dāng)你在拿到某個(gè)角色的時(shí)候,記憶庫(kù)中的某個(gè)人物就會(huì)突然出現(xiàn),很多東西就會(huì)被調(diào)動(dòng)起來(lái)。

《非誠(chéng)勿擾》(2008)中馮遠(yuǎn)征和葛優(yōu)握手的片段
如何飾演“另類(lèi)”角色?
陳旻 其實(shí)兩位之前都飾演過(guò)比較另類(lèi)的角色,比如說(shuō)周迅之前在《畫(huà)皮》里飾演的小唯,還有在《龍門(mén)飛甲》里以男裝示人的凌雁秋,像這種角色需要怎么去支撐呢?
周迅 我演小唯,就是把她當(dāng)作一個(gè)女孩來(lái)演的。她是妖嘛,其實(shí)不懂什么是愛(ài),但她想要去占有王生,所以我就從女孩的角度去理解她。那個(gè)時(shí)候我也不知道該怎么去演妖,所以其實(shí)是有模仿小狗的一些特征,都是動(dòng)物嘛,會(huì)有相似性。包括我站的時(shí)候,整個(gè)腳是歪的,畫(huà)面里不太明顯,但是確實(shí)沒(méi)有站直,走著走著身體就會(huì)傾斜。而且我演的小唯,看到王生出現(xiàn),她的頭是歪著的,這點(diǎn)也是在模仿小狗。我以前養(yǎng)過(guò)兩只小狗,我一回家,它們倆就歪著頭看我,這是它們表達(dá)喜歡我的方式。
陳旻 所以不光要注意身邊的人,可能身邊的一切東西都需要去注意,把它們采集到心里面,什么時(shí)候表演中有可以用到的,拿出來(lái)就正好合適。
馮遠(yuǎn)征 就是感受力要強(qiáng)。我演《不要和陌生人說(shuō)話(huà)》里安嘉和這個(gè)角色,在接到劇本的時(shí)候就特別喜歡,當(dāng)然不是說(shuō)我喜歡打老婆啊。
陳旻 你特別疼老婆,這點(diǎn)我們都知道,哈哈。
馮遠(yuǎn)征 對(duì),我的意思是之前在國(guó)內(nèi),沒(méi)有這樣的角色出現(xiàn),所以這個(gè)角色其實(shí)是我爭(zhēng)取來(lái)的。最后決定讓我演以后,我也是茫然的,我不可能逮著誰(shuí)就問(wèn)“你打老婆嗎”,沒(méi)有人會(huì)說(shuō)這種事情的。后來(lái)我就去打“婦女熱線(xiàn)”,去咨詢(xún),對(duì)方很自然地就懷疑我可能有這個(gè)問(wèn)題,他就開(kāi)始勸我,跟我講道理。我說(shuō)“我是研究生,在中國(guó)有這樣的狀態(tài)嗎”,他說(shuō)“有啊”,又跟我講這樣的人是怎么一回事,我聽(tīng)完以后,再去尋找感覺(jué)。
安嘉和這個(gè)角色,他和弟弟的感情很深,因?yàn)樵谒麄冃r(shí)候父母就分開(kāi)了,是母親一個(gè)人把兩個(gè)孩子帶大,他們是相依為命的感覺(jué)。有一天他提前放學(xué)回家,發(fā)現(xiàn)媽媽和一個(gè)陌生人在一起,就是從這時(shí)候起埋下了他害怕妻子和陌生人在一起的“種子”。
陳旻 演員不管是科班出身還是非科班出身,最后的歸宿是一樣的,都是要塑造角色,就看演員用什么來(lái)填充自己了??赡苡行┭輪T是通過(guò)自己的感悟,有些則是通過(guò)體系化的表演學(xué)習(xí)。
格洛托夫斯基表演流派
陳旻 馮老師曾經(jīng)專(zhuān)門(mén)到德國(guó)系統(tǒng)地學(xué)過(guò)表演,那能不能給大家講講格洛托夫斯基的表演流派。
馮遠(yuǎn)征 首先格洛托夫斯基是斯坦尼斯拉夫斯基的學(xué)生,他發(fā)現(xiàn)斯坦尼斯拉夫斯基很多東西都落后了,斯坦尼斯拉夫斯基也意識(shí)到自己很多東西落后了,所以格洛托夫斯基就發(fā)明了自己的這套體系[2]。
格洛托夫斯基選擇了三十二個(gè)動(dòng)作作為熱身訓(xùn)練[3],他說(shuō)任何一個(gè)人都能成為好演員,只是看你怎么去開(kāi)發(fā)。其實(shí)他把表演的訓(xùn)練簡(jiǎn)單化了,但是這種訓(xùn)練法很強(qiáng)大,它能夠挖掘出人的潛能。就像我們熬夜似的,總有一個(gè)時(shí)間段是想回去睡覺(jué)不想拍了,等過(guò)了這十幾分鐘,醒了,再拍二十個(gè)小時(shí)都沒(méi)問(wèn)題,這就是人的潛能,是一種突破。表演是需要超越自己極限的,那么格洛托夫斯基的訓(xùn)練,就是幫助你找到自己身體的極限。當(dāng)然我們最終還是要進(jìn)入文本,去塑造角色。
這個(gè)表演體系,很強(qiáng)調(diào)潛意識(shí)里的東西。比如說(shuō)演戲,我們可能全情投入一個(gè)角色當(dāng)中嗎?你在拍一段走路的戲時(shí),機(jī)器需要跟著你一起走,攝影師就會(huì)要求,你和機(jī)器的距離不能超過(guò)多少,所以表演不可能全情投入。表演一定需要用到技術(shù)。除了表演以外,你還要控制你的形體,控制你的角度。
陳旻 就跟我們現(xiàn)場(chǎng)做節(jié)目一樣,我們要考慮到邏輯性是什么,不是說(shuō)我們?nèi)齻€(gè)人約在茶館,想到什么就聊一聊。
馮遠(yuǎn)征 對(duì)的,表演不是全情投入的,它需要有一個(gè)貫穿的主干。每個(gè)故事都有主干,每個(gè)人物也都有自己的主干,從頭到尾延續(xù)。但是我們?cè)诜智忻總€(gè)鏡頭的時(shí)候,需要用到的是,除了我們的真情以外,更多技術(shù)上的支持。那么這個(gè)技術(shù)就是指我們的表演,如何達(dá)到那個(gè)最準(zhǔn)確的點(diǎn)。

馮遠(yuǎn)征在電影《大明劫》(2013)中飾演游醫(yī)吳又可

電視劇《百花深處》(2011)中馮遠(yuǎn)征飾演蘇長(zhǎng)亭
從“大俗”到“大雅”,再到“大俗”
馮遠(yuǎn)征 我認(rèn)為表演分三個(gè)階段[4]:從“大俗”到“大雅”,再到“大俗”。“雅”是純技術(shù),兩個(gè)“俗”都是“俗”,但它們的區(qū)別是什么?比如我和周迅,我們剛開(kāi)始演戲的時(shí)候都是真情投入,因?yàn)槲覀儧](méi)有體驗(yàn)、沒(méi)有技術(shù),只能靠真情實(shí)感去表演。有些場(chǎng)景我們哭不出來(lái),看臺(tái)詞時(shí)挺感動(dòng),但到了拍攝的時(shí)候真的哭不出來(lái)。也有哭了以后剎不住車(chē)的。比如有些年紀(jì)小的女演員拍哭戲,問(wèn)她“你跟誰(shuí)最親、跟誰(shuí)長(zhǎng)大的”,她回說(shuō)“跟我姥姥長(zhǎng)大的”,“你姥姥還……”“我姥姥沒(méi)了……”說(shuō)完就開(kāi)始哭,導(dǎo)演說(shuō)“趕緊拍!說(shuō)臺(tái)詞”!可是這孩子哭完以后兩個(gè)小時(shí)情緒都回不來(lái),因?yàn)樗肫鹆死牙选H珓〗M只能等著,或者先拍別人,這種情況就是真情流露。
“雅”我們都知道是怎么一回事,就是演員完全在靠技術(shù)演戲。導(dǎo)演說(shuō)這條需要哭,演員立馬就哭了,導(dǎo)演說(shuō)這條需要笑,演員又立馬笑了。就是調(diào)表情包的感覺(jué)。但是演員如果只會(huì)調(diào)表情,那是很可怕的事。這是“雅”,如果達(dá)到這個(gè)程度的表演,當(dāng)然不像我說(shuō)的這么夸張了,那也是非常好了。第三個(gè)“俗”是什么,就是當(dāng)你經(jīng)歷了真情實(shí)感,技術(shù)又很嫻熟的時(shí)候,你突然意識(shí)到只有技術(shù)是不對(duì)的。然后你有了段生活的閱歷,包括年齡的增長(zhǎng)、個(gè)人的成長(zhǎng),你開(kāi)始把真情實(shí)感、技術(shù)和生活中的體驗(yàn)混到一個(gè)角色身上,而這時(shí)你再說(shuō)一段非常感人的臺(tái)詞的時(shí)候,是用心在感受這個(gè)人物,感受他此時(shí)此刻的狀態(tài)。所以什么時(shí)候流眼淚,什么時(shí)候顫抖,什么時(shí)候把情感放出來(lái),你是經(jīng)過(guò)設(shè)計(jì)的,但是又注入了對(duì)角色的真情實(shí)感,這就是第三個(gè)“俗”。
陳旻 周迅也是明顯經(jīng)歷了這三個(gè)階段嗎?
周迅 我真的就是一開(kāi)始表演時(shí),全用的真情實(shí)感。
馮遠(yuǎn)征 周迅是一個(gè)感性的演員,這就是非科班出身的演員和科班出身的演員的最大區(qū)別,她是靠感覺(jué)塑造角色,她沒(méi)有給臺(tái)詞畫(huà)重點(diǎn)。
周迅 就是到哪里都會(huì)產(chǎn)生靈感。有一次我在非洲,晚上的時(shí)候,我看到一個(gè)湖,月光灑在湖面上,遠(yuǎn)處不停地出現(xiàn)閃電,我一下就想到了凌雁秋這個(gè)角色,她很多時(shí)候都是一個(gè)人坐著,看這些景色,有一種寂寥的感覺(jué)。

《龍門(mén)飛甲》(2011)中周迅飾演凌雁秋
馮遠(yuǎn)征 對(duì)的,有時(shí)候演員在塑造人物的時(shí)候,不是說(shuō)特意為這個(gè)角色準(zhǔn)備了多長(zhǎng)時(shí)間,有時(shí)候就是平時(shí)生活中的靈光一現(xiàn)。周迅一下抓到的,就是人的筋骨。
演員需要探索自己的表演方法
陳旻 我們今天在講筋骨,就是說(shuō)演員去塑造角色該用什么東西去支撐。我們講了表演經(jīng)歷,甚至講了學(xué)習(xí)表演的流派,聊到現(xiàn)在我們來(lái)看,“表演”到底是什么?它是可以通過(guò)一種方法達(dá)成的嗎?還是說(shuō)到了最后是一片空白,“手中無(wú)劍,心中有劍”。
馮遠(yuǎn)征 表演是有方法的,而且表演是需要每個(gè)人都有自己的方法。周迅一定有自己進(jìn)入角色的方法,她是靠她多年來(lái)積累的經(jīng)驗(yàn);有的人是靠從學(xué)校學(xué)來(lái)的進(jìn)入角色的方法;我也有自己獨(dú)特的方法。在《美麗上海》這部電影中,我因?yàn)轱椦莅s獲得了金雞獎(jiǎng)最佳男配角獎(jiǎng)。
陳旻 阿榮那個(gè)角色,讓我們挺驚訝的,感覺(jué)眼前一亮。遠(yuǎn)征老師是地道的北京人,卻把一個(gè)上海男人詮釋得那么到位。
馮遠(yuǎn)征 接這部戲的時(shí)候還有個(gè)曲折,我演的那個(gè)角色,最開(kāi)始不叫阿榮,這個(gè)角色最早是找的我,但為了市場(chǎng),他們后來(lái)又找到了張國(guó)榮,想讓張國(guó)榮來(lái)演,就把這個(gè)角色叫作阿榮了。結(jié)果那段時(shí)間他身體不行了,突然有一天制片組讓我迅速到上海去試妝。后來(lái)我和導(dǎo)演交流怎么演這個(gè)角色,她說(shuō)“你要不要說(shuō)上海話(huà)”,我說(shuō)“上海話(huà)我肯定說(shuō)不來(lái)”,因?yàn)橐诙虝r(shí)間內(nèi)學(xué)會(huì)說(shuō)地道的上海話(huà)不太可能,我說(shuō)“我能不能說(shuō)上海普通話(huà)”,她說(shuō)那可以。所以我就開(kāi)始學(xué)了一個(gè)多月的上海普通話(huà),沒(méi)事就去請(qǐng)教身邊的工作人員。
我覺(jué)得作為一個(gè)演員,還是要善于觀(guān)察生活和捕捉細(xì)節(jié),要有一種復(fù)制能力,當(dāng)然是帶有創(chuàng)造性的復(fù)制,要思考怎么去創(chuàng)造,包括眼神上的尖酸、刻薄。阿榮的語(yǔ)言就是很犀利的,他很煩自己的小妹。這些細(xì)節(jié)的呈現(xiàn)就跟你怎么去做前期的準(zhǔn)備,有沒(méi)有觀(guān)察生活有關(guān),并且你對(duì)這個(gè)人物設(shè)想的那些東西一定得是能夠付諸實(shí)踐的才行。
我們這些年,其實(shí)都是在堅(jiān)持。我們都認(rèn)為自己在從事的是事業(yè),我們不是把拍戲當(dāng)飯碗,因?yàn)槭聵I(yè)和飯碗是兩回事。我在跟年輕的學(xué)生講課的時(shí)候也說(shuō),如果你把現(xiàn)在做的這個(gè)事當(dāng)成飯碗的話(huà),那好的,同時(shí)有三個(gè)戲來(lái)了,哪個(gè)戲給錢(qián)多就接哪個(gè);你要把它當(dāng)作事業(yè)的話(huà),你就必須要看這三個(gè)戲,哪個(gè)對(duì)你未來(lái)有好處,可能是給錢(qián)最少的那個(gè),但你一定要選擇它,只有這樣,你的藝術(shù)道路才能走得長(zhǎng)遠(yuǎn)。

馮遠(yuǎn)征在《美麗上海》(2004)中飾演阿榮
“作為一個(gè)演員,還是要善于觀(guān)察生活和捕捉細(xì)節(jié),要有一種復(fù)制能力,當(dāng)然是帶有創(chuàng)造性的復(fù)制,要思考怎么去創(chuàng)造?!?/p>
舞臺(tái)表演和電影表演的區(qū)別
陳旻 馮老師有多年的話(huà)劇表演經(jīng)驗(yàn),但是對(duì)很多演員來(lái)說(shuō),話(huà)劇是不掙錢(qián)的,那么話(huà)劇舞臺(tái)表演帶給一個(gè)演員的是什么呢?周迅就一直挺想演話(huà)劇的。
周迅 對(duì),我特別想知道舞臺(tái)表演和電影表演怎么去區(qū)分,因?yàn)槲液芟雵L試舞臺(tái)表演。
馮遠(yuǎn)征 話(huà)劇其實(shí)沒(méi)有那么復(fù)雜,但是“聲臺(tái)形表”必須要練,你要練聲音,練氣息,練吐字歸音等,這些基本功的東西要練。
陳旻 話(huà)劇舞臺(tái)的表演方法放到鏡頭前,會(huì)顯得有些過(guò)。
馮遠(yuǎn)征 很多記者朋友也問(wèn)我怎么去區(qū)分電影表演和舞臺(tái)表演,我說(shuō)原理都是一樣的,都是塑造人物。重要的是控制力,怎么去掌控好鏡頭前的表演和舞臺(tái)上的表演。
陳旻 所以是控制力上的區(qū)分。
馮遠(yuǎn)征 特別簡(jiǎn)單。電影是一個(gè)中性的媒介,展示出的鏡頭、畫(huà)面,各方面是相對(duì)中性的。電影鏡頭前的表演,特別是特寫(xiě)和近景的時(shí)候,有時(shí)候要低于生活,就是比生活中還要收斂一些,因?yàn)殓R頭太近了,演員只是眨眼,整個(gè)大銀幕都看得很清楚。舞臺(tái)上則是鏡框式,一般人看到的都是全景,你集中去看一個(gè)人的時(shí)候,也是他的大全景,不可能看到他的特寫(xiě)。但是你能感受到特寫(xiě),是因?yàn)樗_(tái)詞的功力,因?yàn)樗谋硌?,所以你能看到他?nèi)心的東西。
周迅 我有個(gè)問(wèn)題,我演戲的時(shí)候,沒(méi)有去區(qū)分電影和電視劇,話(huà)劇我還沒(méi)演過(guò),所以不好說(shuō)。但我目前的經(jīng)驗(yàn)是,面對(duì)特別的鏡頭,我可能會(huì)去控制,但是面對(duì)其他鏡頭我都是一樣的,這和馮老師說(shuō)的有點(diǎn)矛盾。有沒(méi)有可能,我們不用去理會(huì)這個(gè)戲是舞臺(tái)劇還是電影電視劇,也能很好地進(jìn)行表演?
馮遠(yuǎn)征 是這樣,如果你碰上的都是有經(jīng)驗(yàn)的導(dǎo)演,他會(huì)找到你最好的狀態(tài),甚至不只是一個(gè)機(jī)位在拍你,起碼是中、近、特三個(gè)機(jī)位,他可以在這三個(gè)機(jī)位當(dāng)中選出最好的一條來(lái),假如你的表演他認(rèn)為不夠好,也可以把你的中景推成特寫(xiě),所以從影視表演的角度來(lái)說(shuō),確實(shí)沒(méi)必要顧忌太多。但舞臺(tái)劇,我相信你站在舞臺(tái)上就知道怎么演了,你見(jiàn)到大海之后的反應(yīng),和見(jiàn)到小河溝之后的反應(yīng)肯定是不一樣的。你見(jiàn)到大海后,雙手就會(huì)不自覺(jué)地張開(kāi),到了小河邊就做不出這種反應(yīng)。環(huán)境改變后,內(nèi)心的感受也會(huì)隨之改變。到不同大小的劇場(chǎng),怎么去感受,聲音和肢體動(dòng)作幅度應(yīng)該多大,你可以站在舞臺(tái)中間去感受,當(dāng)你面對(duì)觀(guān)眾席,如果不是個(gè)很大的劇場(chǎng),你伸手就能把它抱住,肢體幅度就會(huì)??;如果是個(gè)大劇場(chǎng),你伸手之后就是擁抱的幅度,這叫“擁抱劇場(chǎng)”[5],你就知道自己的表演幅度和聲音該多大了。
對(duì)于現(xiàn)在的周迅來(lái)說(shuō),如果要去學(xué)表演,可以再練練臺(tái)詞。周迅說(shuō)臺(tái)詞是比較感性的,但是經(jīng)過(guò)專(zhuān)業(yè)指導(dǎo),她會(huì)把一些細(xì)節(jié)處理得更有意思,包括臺(tái)詞怎么說(shuō)得抑揚(yáng)頓挫,可能表演得會(huì)很生活化,但是好演員在處理這些時(shí)就會(huì)有他的小細(xì)節(jié)。
周迅 對(duì),聲音我以前是不大會(huì)用的,就去聽(tīng)了很多。后來(lái)配音的時(shí)候,就慢慢學(xué)著去控制。
馮遠(yuǎn)征 如果經(jīng)過(guò)話(huà)劇臺(tái)詞的訓(xùn)練,在某些段落當(dāng)中,你可能就會(huì)感受到聲音塑造能力的變化。演話(huà)劇就好像在釀酒,因?yàn)橛脙蓚€(gè)月的時(shí)間,才能排出一個(gè)兩到三小時(shí)的話(huà)劇,而在這兩個(gè)月中,我們是天天重復(fù)每一句臺(tái)詞。

馮遠(yuǎn)征在話(huà)劇《風(fēng)雪夜歸人》中的謝幕場(chǎng)景
“話(huà)劇舞臺(tái)的魅力,在于你跟觀(guān)眾是實(shí)時(shí)互動(dòng)的,只有在謝幕的那一瞬間,你才知道什么是演員。”
周迅 這個(gè)重復(fù)要怎么解決?我自己感覺(jué)到重復(fù)的時(shí)候,就會(huì)不高興,比如我無(wú)意識(shí)的一個(gè)回頭、笑啊,我就會(huì)想“哎呀,怎么又跟上一條一樣了”,可能也是和我的性格有關(guān),我比較愛(ài)新鮮的東西。
馮遠(yuǎn)征 舞臺(tái)表演似乎是在重復(fù),但其實(shí)不是,因?yàn)橛^(guān)眾會(huì)給你反饋。你在舞臺(tái)上演得很悲的時(shí)候,觀(guān)眾會(huì)和你一起哭,你能感受得到;你演到很愉快的橋段的時(shí)候,觀(guān)眾的笑聲會(huì)鼓舞你。而每天的觀(guān)眾不一樣,每天的點(diǎn)也是不一樣的。比如說(shuō)一段戲,你在排練的時(shí)候并沒(méi)有笑點(diǎn),但是正式演的時(shí)候,到了某個(gè)點(diǎn),觀(guān)眾“嘩”地就笑了、鼓掌了,這時(shí)候你不能馬上接著演,得等觀(guān)眾的掌聲落下去再繼續(xù)演,這是技巧。如果你在說(shuō)完這段臺(tái)詞,觀(guān)眾哈哈樂(lè)的時(shí)候緊接著說(shuō)下面的臺(tái)詞,觀(guān)眾就聽(tīng)不見(jiàn)了。所以話(huà)劇舞臺(tái)的魅力,就在于你跟觀(guān)眾是實(shí)時(shí)互動(dòng)的,只有在謝幕的那一瞬間,你才知道什么是演員。
表演者寄語(yǔ)
對(duì)于年輕演員來(lái)說(shuō),積累還是蠻重要的。機(jī)會(huì)不是別人給你的,機(jī)會(huì)是自己給自己創(chuàng)造的。我在跟年輕的學(xué)生講課的時(shí)候說(shuō),為什么你們沒(méi)有被發(fā)現(xiàn)?是因?yàn)槟阍谘菪〗巧臅r(shí)候告訴自己,這只是個(gè)小角色,你沒(méi)有把這個(gè)角色演出光彩來(lái)。一個(gè)演員演到最后拼的是什么?我進(jìn)劇院的時(shí)候,老師就說(shuō),拼的是文化。這個(gè)文化是你生活當(dāng)中的積累,你要觀(guān)察體會(huì),包括你自己的經(jīng)歷,到最后都是一種文化的體現(xiàn)。
——馮遠(yuǎn)征

[1] 觀(guān)察生活練習(xí):將生活中觀(guān)察到的人物,加上演員自己的理解后還原到舞臺(tái)上,經(jīng)常以小品的形式呈現(xiàn)。
[2] 格洛托夫斯基表演體系:演員既創(chuàng)造戲劇動(dòng)作,又引導(dǎo)觀(guān)眾進(jìn)入戲劇情節(jié)之中,成為演出與觀(guān)眾精神、心理、感情及理智的溝通者與建樹(shù)者。
[3] 熱身訓(xùn)練:大量使用身體技術(shù)來(lái)激發(fā)演員的潛能,包括翻滾、跳躍等運(yùn)動(dòng)技巧,聲音的靈活運(yùn)用,身體塑形、節(jié)奏韻律、空間感等種種能力。
[4] 表演的三個(gè)階段:階段一,演員沒(méi)有相應(yīng)體驗(yàn),完全依靠真情投入;階段二,演員隨著經(jīng)驗(yàn)的積累,形成完整的表演技術(shù);階段三,演員能夠?qū)⒄媲榕c技術(shù)相結(jié)合,投入角色后做出自然的反應(yīng)?!T遠(yuǎn)征
[5] 擁抱劇場(chǎng):表演者根據(jù)劇場(chǎng)環(huán)境的大小、與觀(guān)眾的距離來(lái)決定表演的幅度與聲音的大小。