哥德式的寫實(shí)風(fēng)

奧頓大教堂門楣關(guān)于《最后的審判》的雕刻

與這種為成法所限制而無知于自然或輕視自然的羅馬式的藝術(shù)站在相反地位的是完成于13世紀(jì)的哥德式藝術(shù)，它以美麗的寫實(shí)主義復(fù)興的面目出現(xiàn)了。以他們的作品裝飾了巴黎、亞眠、蘭斯以及沙爾特的雕刻家們是最高意義的寫實(shí)家。他們從自然所得到的不只是普通人物的形體以及其服飾物，連一切裝飾的要素都在內(nèi)。除非在主教堂的滴水獸或在特種的小雕刻上，在13世紀(jì)我們就找不到像在羅馬式教堂的柱頭上所具有的那些像夢魘擾人似的、不真實(shí)的人物禽獸與裝飾的花紋；那些被描繪了的具有熱情的該地花卉是那些雕刻家唯一取得意匠的源泉。哥德式建筑家的天賦在如此豐富的花與葉中被極其自由地表現(xiàn)出來了。那件在1250年所刻的著名的“葡萄柱頭”是他們的創(chuàng)造物中最可愛的一件。從羅馬帝國的1世紀(jì)以來就沒有過對自然如此完美的描繪，也不曾對它有過如此秀雅并多情的創(chuàng)作。

哥德式藝術(shù)的平靜與巴爾干學(xué)派的興起

象牙雕刻14世紀(jì)，巴黎盧夫爾博物館

希臘式藝術(shù)與哥德式藝術(shù)是兩姊妹，這兩姊妹，起初是敵對的，后來到底是和解了。希臘藝術(shù)的優(yōu)越性是不成問題的，這優(yōu)越性在于哥德式的藝術(shù)到底是有掩飾物的形體這樣一個頗關(guān)重要的缺點(diǎn)。它所流行著的那時代的偏見，以及它所裝飾著的那宗教紀(jì)念物的本質(zhì)都很嚴(yán)肅地禁止對于裸體的描繪。就是它的思想容許它描繪的時候，結(jié)果也是很膽怯而平庸的；哥德式的藝術(shù)沒有產(chǎn)生關(guān)于過幼年的耶穌、亞當(dāng)或是夏娃的滿意的作品。要遙遙地記起，希臘藝術(shù)維持了幾千年，哥德式藝術(shù)打從14世紀(jì)的開頭起就露出了疲憊的蹤跡，變成為形式的、混雜的了。在14世紀(jì)中葉那只屬于紀(jì)念的雕刻確可看作是一個復(fù)興的痕跡。它在阿爾卑斯山下吸收到一種新的精神，教導(dǎo)了意大利14世紀(jì)的藝術(shù)。這種宗教的戲劇或魔術(shù)的上演，用象征主義代替了自然主義，并引進(jìn)了新的意匠。這些要素在巴黎匯合并發(fā)展起來，在14世紀(jì)的后25年圍繞著查爾斯五世（Charles V，1500—1558）的政府，在勃艮第的夫朗德斯學(xué)派那兒得到了最高的結(jié)果?？墒?，這在雕刻史上還是沒有得到永恒的解答的；13世紀(jì)的那些偶像制者的天才只有變得又多又活潑；它們在偉大的夫朗德斯學(xué)派中保守著他們的源流，并且試以豐饒的影響加在當(dāng)時的繪畫上。