你以顏色代替光。物的影，這陰暗位，是色。又，那白色的臺布，混含一些藍，一點的綠，或少許玫瑰紅；這這這色，是周圍的物與物的顏色，而這這這物的影，當有這這這色的混合。你把色與形結(jié)合起來。你探究物的變形。你面前看到的，不是物，而是物的一切包含。你在畫里的每一物，與另一物，一個接一個，一個連串一個，不再獨立，而是一個整體，一個整合。你繪畫的蘋果告訴我，蘋果衍生于一個什么樣的空間。那蘋果旁邊的，西洋梨、水瓶酒樽、櫻桃檸檬、臺布，由物而物，由色而色，是形是色。每個物的形／色，立體，俱備位置，串連成一個豐饒的空間。

保羅·塞尚《花瓶，糖罐和蘋果》（Straw Trimmed Vase, Sugar Bowl and Apples，1890—1893）

你畫的物如蘋果，小心翼翼，迂回曲折。你在畫布上涂畫顏色，在一層顏色上面涂畫另一層顏色，這一層顏色比先前的一層涂畫得多一點，推開去遠一點；然后你再在上面的一層顏色鋪蓋另一層顏色，上面的這一層顏色涂畫得多一點，再推開去遠一點。如此發(fā)展開來，不同的顏色互相交疊，像一層層一疊疊的色塊碰撞接觸。你的畫，處處呈現(xiàn)修補過或未修補完的痕跡，厚厚的涂畫，重重疊疊；畫布上，布滿山巒層峰似的。

你畫蘋果畫西洋梨，畫完后，物不復在。剩下的，只有畫本身。你的畫告訴我們，一件藝術(shù)作品不是一個對現(xiàn)實的模仿，而是一個獨立的現(xiàn)實，一個具有自己內(nèi)在邏輯的創(chuàng)作。

畫家兼理論家莫里斯·丹尼斯曾寫道：塞尚像一個波斯地毯的織造者，涂畫形態(tài)色彩的和諧，抒情，美麗。一闋聽不到的自覺的涂畫本能。你畫的蘋果，不是要我們知道什么叫栩栩如生，而是讓我們的眼睛，透過看視，知道物的包含。

的確，你畫的物，重復，所以，有關(guān)水果的，你有好多好多。你面對著你的水果，一水杯、一只碟，終其日月，重復又重復地涂畫著大自然的顏色。也許，水果只是借口，你要繪畫那物的顏色、形態(tài)、重量；你要從繪畫水果，如蘋果中找到（巴黎的）確認。你曾說：我期望創(chuàng)作的是堅實且持久的，就像放在博物館中的藝術(shù)作品。是的，你追求的是堅實而持久。你是一個革新者。你提出要把前后空間的物的外部輪廓聯(lián)系起來，你嘗試將印象主義轉(zhuǎn)化為立體的印象主義，將二維變成雕塑，這一切不單遠超過博物館可以承載的藝術(shù)——1907年，曾經(jīng)拒絕你的巴黎畫壇為你舉辦大型回顧展，你可以想象，這對在創(chuàng)作路上磨煉苦干著的年輕畫家是多么重要的沖擊，而且，早前提到的那位名叫畢加索的畫家，大抵因為看過你的作品得到啟發(fā)，不久后完成了一幅他在早前一年開始創(chuàng)作的、名叫《阿維尼翁少女》（TheYoungLadiesofAvignon）的畫——他拆解形體的狀態(tài)，他嘗試發(fā)現(xiàn)形體潛藏的可能性——的確，你為20世紀新的繪畫藝術(shù)打開了一道寬廣的門，年輕畫家接過你的畫筆，開展了立體主義的實驗。