文化虛榮心本身就是歧途，技術虛榮心則是詩人在對技術的高度迷戀過程中，逐漸失去控制，形成歧途。

在學院派詩歌寫作中，陷身于這種狀態(tài)的詩人為數不少。這也算是一種“玩物喪志”，一旦陷入，無力自拔。詩歌是語言的藝術，詩人無不孜孜以求更有技術含量的語言表達，古代詩人即有“語不驚人死不休”的技術自覺，技術甚至是寫詩者從業(yè)余邁進專業(yè)的門檻?，F在的問題是，當門檻變成“學問”，當技術成為詩人追求的唯一詩學，它們對詩歌本身的覆蓋和反噬就開始了。

我有一位詩人朋友，深受學院派詩歌影響，我常常懷疑，學院派詩歌是他關心的詩歌的全部。他對我的詩歌有一些了解的興趣，集中讀了一批詩后，發(fā)短信給我：“你的詩歌不是文學，是人學，你是個框框之外的人，算你狠?！?/p>

我覺得丈二和尚摸不著頭腦：“你這是表揚呢？還是批評呢？”

“表揚，高度表揚?！?/p>

他的表揚，以及他所說的“人學”，應該是指我的詩歌中對人性的盡可能呈現。但他同時又本能地有一種“不文學”的感覺，有一種“框框之外”的感覺。也就是說，對詩歌的文學性，他有一把尺子，一個框框，必須在框框之內，才能成為評價體系的一部分。這個框框是技術。技術成為尺子，成為體系，成為標準，我的寫作沒有進入這種學院派的技術體系，自然就成了“框框之外的人”。只是因為我夠“狠”，直接殺到“人學”，才令他驚訝。

他的短信也令我驚訝。我自覺深知詩歌界不同思潮之間的隔膜，但沒想到隔膜深到這種程度。學院派詩人中的一部分，壘起了一堵漢語詩歌的技術高墻，將自己圍在墻中，構筑自己的技術詩學的小世界，樂在其中，精研修辭學，精研詞語與詞語之間的關系，精研每一個詩句最與眾不同的、最曲折、最生僻的表達。在他們的寫作中，技術成為學問，技術的層層壘疊，遮蔽了詩歌。然后，為了證明自身追求的有效，他們用連篇累牘的論文，企圖證明詩歌即技術。他們陷入無法逆轉的迷途。

有一位前幾年因病去世的著名詩人，我在讀他的詩集時，不禁喟嘆：技術的迷途對詩人的耽誤實在太狠了。他早年的詩歌以輕靈見長，頗有天才。后期的詩歌，我每讀一句，都要咬嚼半天。幾乎在每一句中，他都竭盡全力精心體現技術，極盡復雜之能事，確實別開一番生面，也拓寬了語詞的使用寬度。但詩歌整體抵達的情感、意識，并未因此加深，所呈現的空間，反被襯得逼仄、狹窄。精心雕琢了每一個詞和每一種修辭后，詩句如混凝土般結實壘砌，“詩”困裹在內，掙扎難出。這樣的詩歌，在學院派體系中備受推崇，我想，這是對其踐行“技術詩學”的犒賞，但代價未免太大。

有人將這種對技術的極度推崇，理解為對詩歌寫作的文本追求。但詩歌文本與“詩”之間，從來不是畫等號的，詩歌是語言、技術、生命、情感、意志、個性錯綜難辨的結合體。以強調文本之名，用對技術的單一追求取代對“詩”的追求，是最大程度的因小失大。

政治虛榮心、先鋒虛榮心、文化虛榮心、技術虛榮心的膨脹與泛濫，是我目力所及的中國當代詩人最容易陷入的寫作歧途。我看到很多才華橫溢的詩人，一旦陷入，立刻獲得合法性、道德優(yōu)勢或詩歌的政治正確，固執(zhí)無比，再也不能返身，不能單純而本質地面對詩歌。這樣的情況，對我的寫作是極大的提醒。

這么多年，我的寫作發(fā)生在中國當代詩歌最直接的寫作現場，無時無刻不與這些虛榮心同在。這些虛榮心，也無時無刻不對我施加影響。我看到了它們，我從它們中汲取很多營養(yǎng)，但警惕得更多，也作出取舍。之所以用這篇文章作為詩集的序言，一是因為這是我這兩年思考得較多的課題，二是因為在這篇文章中，我已經寫出了自己的詩歌追求。