事實上，18歲剛成年即被唱片公司簽約的周杰倫將其對人生的想象力降到了最低，但他義無反顧，樂此不疲，原因只有一個——音樂是他“證明自我”的唯一方式。工作的一部分是依約寫曲，每首可得酬勞兩萬臺幣，對象多是臉蛋與衣著光鮮、重金打造的速成偶像歌手，他并不指望他們能在他寫就的音符中了解他不安于室的靈魂。那個日復一日睡在公司錄音室沙發(fā)后面的人，看著臺北的天空，樂思泉涌時在外賣菜單背后寫歌——這是他給自己加碼的工作，即便吳宗憲并不領情。他曾當面把周杰倫的創(chuàng)作手稿扔進垃圾桶，一部分原因是他并不認為其可以走到臺前，“因為他長得并不帥”，但這阻擋不了周杰倫倔強的堅持與幾乎一天一首的寫歌速度。

兩年后，吳宗憲的朋友、接管阿爾法的總經理楊峻榮率先被周杰倫打動了，他聽到的《可愛女人》成為之后專輯的第一首歌，它看似簡單的抒情曲調，卻有著耐人尋味的旋律魅力。

2001年，周杰倫出道發(fā)行第一張同名專輯《JAY》，專輯封面上的他神情羞澀，一頭鬈發(fā)。同年，他的第二張專輯《范特西》橫空出世，打破了 90年代中期香港“造王運動”后中國樂壇幾近后繼無人的局面。他迅速躥紅，人們驚艷于他的咬字不清、哼哼哈兮和難以抵擋的優(yōu)美音律?！爸芙軅愋L”來勢洶洶地刮遍了亞洲。

周杰倫的音樂從一開始就帶給了世界驚嘆，而音樂給他自己的人生帶來的，則是一種無可替代的存在感?！皬牡谝粡垖］嫷降谑粡垖］嫞矣X得多了自信，少了時間?！敝芙軅惾绱苏f，“我覺得音樂可以挽救人的自信。以前我寫歌有一點失業(yè)性質，比較慵懶，現(xiàn)在我喜歡在很忙碌的時候寫，這樣才會讓我有感覺，有時間感?！?/p>

“希望大家都跟我一樣”

在一個創(chuàng)新匱乏、后繼乏人的世界里，周杰倫儼然是中國音樂界的喬布斯。他看似特立獨行，卻有著聚焦一切的強烈愿望與堅定內心。

周杰倫的出現(xiàn)給華語音樂帶來了一場革命性顛覆。在他之前，主打 R&B的有留學海外、科班出身的王力宏和陶喆，但只有周杰倫，在最短的時間內讓 R&B在中國樂壇的定位從前衛(wèi)變成了真正街頭巷尾的流行。他在最初的一片噓聲中，用吐字不清的代價換取了 R&B和中文的真正結合，由此被樂評人定義為華語樂壇新時代的開創(chuàng)者，掀起的是“不依據發(fā)音規(guī)則、以展現(xiàn)音律純粹性取得成功的音樂革命”。

雖然四歲習琴，入行很早，但周杰倫反叛、無畏，不遵循任何流派，只忠于自己的音樂表達。但如果你問他在音樂中始終堅持的是什么，他會給你一個聽起來相當饒舌的回答：“以前堅持的是跟別人不一樣，現(xiàn)在堅持的是希望大家都跟我一樣。”

他對此進一步解釋：“我覺得有人想要復制你，這代表你成功了。目前的我就像在打仗一樣，比較好勝，什么都要走在最前面。在我之前，樂壇的主流不是這樣，我是把非主流變?yōu)橹髁鳎F(xiàn)在當然就是繼續(xù)要朝著這個主流走，你也不知道會走多久。我的上一張專輯叫《跨時代》，跨時代就是在下一個十年，我要看看是不是還是這樣?！彼D了頓又說，“我覺得我的勇氣還在。”