以上摘自一九七一年加拿大廣播電臺記

者阿麗娜·德雅爾丹采訪整理的談話錄

按照雅克·弗洛的說法，羅西里尼成了“法國新浪潮之父”。確切的是，他每次到巴黎來時，總要會見我們并讓人給他放我們這些業(yè)余愛好者拍的影片，閱讀我們的第一批劇本。1959年法國制片人從報導每周正在拍攝的影片的報刊專欄中發(fā)現(xiàn)的、并讓他們感到驚訝的所有這些名字，羅西里尼很久以前早就認識了：盧什、雷深巴赫、戈達爾、羅梅爾、里維特、奧雷爾。事實上，羅西里尼是《漂亮的塞爾日》和《四百下》電影劇本的第一位讀者。是他在看完了影片《瘋瘋顛顛的巫師》以后，啟發(fā)盧什拍《我是一個黑人》的。

羅西里尼他影響過我嗎？是的，影響過。他的嚴謹、認真和講邏輯給我對美國電影的熱情潑了點冷水。羅西里尼討厭精巧的片頭字幕和片頭字幕前面的場景，討厭閃回鏡頭以及總體上討厭與布景有關的東西，討厭所有不能為影片的意圖或人物性格服務的東西。

如果我在我的某些影片中試圖簡明地、老老實實地和用差不多是紀錄片的手法緊緊地只跟拍一個人物的話，那么這應歸功于他。除了讓·維果不算外，羅西里尼是唯的一個不帶同情心來拍青少年的電影導演。《四百下》在很大程度上應歸功于他的影片《德意志零年》。

摘自特呂弗為瑪里奧·維爾多納撰寫的、由巴

黎塞格爾出版社1963年出版的《羅貝爾托·

羅西里尼》一書的前言。這篇前言1975年收

入到特呂弗的影評集《我鐘愛的影片》一書中

只有當我處在確切而具體的情景

中時才會想到具地的電影導演

在我的影片《四百下》中，有著大家都能看出的讓·維果的影響，這是顯而易見的。但是，另外還有一個大家都沒有想到的影響，這就是影片《德意志零年》的影響。這是唯一的一部影片，在片中一個兒童以拍紀錄片的手法被跟拍，而且這個孩子被表現(xiàn)得比他周圍的大人更加嚴肅。在當時這還是首次根據(jù)這個原則拍片的，而且也是首次把影片的重心轉移到兒童們的身上，而無聊的事則放在大人們身上。羅西里尼強化了雷諾阿影片中就出現(xiàn)過的一件事，即對影片非常接近生活的愛好，對非常紀錄片化的愛好，而且羅西里尼認為不應該寫劇本，認為只有笨蛋才寫劇本，認為電影沖突唯一來自已知條件：在某一時代的某一人物，某個人物在某個國家里與國家相對抗，而這個人物自己又屬于這某個國家，就這些！這就是他們之間的自然的沖突。于是人們現(xiàn)在便從這里面開始出發(fā)，沒有什么要虛構發(fā)明的。