為約翰·列儂舉行的粉絲守夜祈禱,與安妮·萊博維茨的公路旅行,丹尼斯·霍普的肖像……德國知名導(dǎo)演維姆·文德斯在拍攝經(jīng)典電影的同時(shí),也拍下了成千上萬的寶麗來照片。倫敦?cái)z影家畫廊這些天舉辦一次名為“即時(shí)故事”的攝影展,全面展出文德斯早期的寶麗來攝影作品。通過照片,他分享了其中的故事。
1945年出生于德國的維姆·文德斯在世界影壇上擁有舉足輕重的地位和代表,其作品曾多次榮獲戛納、柏林、威尼斯等國際知名電影節(jié)的大獎(jiǎng)。
“這些都來自直覺。”眾神之谷,猶他州,維姆·文德斯拍攝于1977年。圖片來源:維姆·文德斯/致謝德國法蘭克福電影博物館
維姆·文德斯估算自己在1973到1983年間拍下了一萬兩千多張寶麗來照片,此時(shí)正是他的導(dǎo)演事業(yè)真正起步的時(shí)候,其中只有3500張保留下來。他說:“你會把照片都送出去。有個(gè)人站在你面前,你剛剛拍下了他的照片,仿佛他們對這張照片有更多權(quán)利。寶麗來照片對拍電影是有用的,但它們本身并不是目的。它們是一次性的?!?/p>
四十年后的今天,倫敦?cái)z影家畫廊舉辦了一次名為“即時(shí)故事”的攝影展,全面展出文德斯早期的寶麗來攝影作品。展出照片可以追溯到20世紀(jì)70年代文德斯創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期,那時(shí)他導(dǎo)演了諸如《守門員害怕罰點(diǎn)球》《愛麗絲漫游城市》《美國朋友》等經(jīng)典電影。許多照片捕捉了拍攝這些電影時(shí)的瞬間,但其他大多是記錄了他曾旅行經(jīng)過的地方:城市、小鎮(zhèn)、沙漠、高速公路,以及旅店。正如他的電影風(fēng)格一樣,這些照片都呈現(xiàn)出一種憂郁的浪漫主義?!拔业牡谝环磻?yīng)是,‘哇,這些都是從哪來的?’那時(shí)的記憶很多都忘記了。我才意識到我一直在瘋了一般地拍照?!?/p>
“憂郁的浪漫主義” 自畫像,1975年。圖片來源:維姆·文德斯/致謝維姆·文德斯基金會
這些寶麗來照片被分門別類,冠以各具特色的勾人回憶的標(biāo)題:自助快照亭、點(diǎn)唱機(jī)、敲打打字機(jī);尋找美國;加州之夢(美國經(jīng)典老歌);窮街陋巷(美國經(jīng)典電影)。這些聚集在一起,構(gòu)成了一個(gè)時(shí)代的印象主義日記,“沒有悲傷,沒有憤怒,只有徹底的純真,不僅是我自己的,也是我周圍所有人的。電影的拍攝日復(fù)一日,卻沒有經(jīng)歷任何了不起的思考過程。電影來自于直覺——寶麗來照片亦是如此?!?/p>
我們坐在文德斯圖像公司寬敞整潔的辦公室里,這是一個(gè)位于柏林市中心的綜合辦公樓,里面陳列著文德斯精心布置的數(shù)量龐大的圖像存檔。他比預(yù)計(jì)出現(xiàn)的時(shí)間要早,戴著頭盔,穿著防風(fēng)衣,剛騎電動自行車從附近的家里過來。他那滿頭的銀發(fā),厚厚的圓框眼鏡,和背帶高腰褲,讓他看起來像一個(gè)古怪的教授。
“它們完好地紀(jì)念著曾經(jīng)的世界——以及我們所失去的” 紐約大游行,1972年。
圖片來源:維姆·文德斯/致謝維姆·文德斯基金會
今年72歲的文德斯從做醫(yī)生的父親那里得到了人生中第一部相機(jī),那時(shí)他還是個(gè)孩子,生活在杜塞爾多夫?!八惠呑佣荚谂恼?,卻從未把自己看作是一個(gè)攝影家。他將自己的認(rèn)識與鑒賞傳授于我,于是我不得不學(xué)習(xí)曝光、聚焦這些技術(shù)活。但是我熱愛做這些,我也從未把自己看成一個(gè)攝影師。即便后來接觸寶麗來,也是如此?!?/p>
文德斯是否覺得這一點(diǎn)奠定了自己的作品呢?“當(dāng)然。如果我真的想給什么東西拍張照,我不會用一部寶麗來相機(jī)。我從不覺得這東西能拍出真正意義上的照片?!?/p>
隨著攝影家畫廊的展出日益臨近,文德斯精心思量該如何展出他的作品?!拔掖_實(shí)猶豫過。把它們放進(jìn)畫廊的唯一合理解釋在于它們能展現(xiàn)曾經(jīng)發(fā)生過的事。它們完好地紀(jì)念著曾經(jīng)的世界——以及我們所失去的。意識到我們失去了某些東西并不一定是依戀過去,也可能是悲劇性的?!?/p>
海因茨牌番茄醬,1973年。維姆·文德斯 攝
在畫廊的背景下,這些寶麗來照片是個(gè)復(fù)雜的存在。它們往往帶著折痕或標(biāo)記,還有些褪色,它們喚醒了另一個(gè)時(shí)空,一個(gè)遙遠(yuǎn)到不可能的時(shí)空。不僅如此,它們賦予了那個(gè)時(shí)代一種神秘而浪漫的氣息,即便已經(jīng)模糊難辨、破碎不堪。這正是這種笨重又難以聚焦的相機(jī)的部分魅力所在。然而,在這個(gè)展覽空間里,它們從瞬息的事物升華為了藝術(shù)。
文德斯察覺到了這種反常的轉(zhuǎn)變?!斑@些寶麗來照片的意義并不在于圖片本身——而在于它們所蘊(yùn)藏的故事。這也是為什么本次展覽被稱作‘即時(shí)故事’——因?yàn)樗褚槐竟适聲且徊肯鄡?。?/p>
伴隨其中的故事確實(shí)令人著迷。有一張照片里,文德斯回憶了他于1972年和“一位高挑的年輕女子”的偶遇,當(dāng)時(shí)她就坐在他旁邊,在CBGB的吧臺上,那是紐約的一個(gè)充滿傳奇色彩的夜總會。似乎是察覺到文德斯的寂寞,她離開的時(shí)候留下了自己的名字和電話號碼,告訴他如果一個(gè)人去舊金山的話給她打電話。
一周后,他真的這么做了——于是開啟了一段和一個(gè)叫做安妮·萊博維茨的年輕音樂攝影師的友情。她帶著他踏上了前往洛杉磯的公路旅行。他說:“我和安妮都拍下了一些沿途的照片?!彼南碌陌材蓍_車的照片也出現(xiàn)在展覽里。
“來到紐約后,我和成千上萬人一起在靜默中為約翰·列儂哀悼。”
在另一個(gè)故事里,他回顧了自己在洛杉磯的高速公路上開車時(shí)聽到列儂死訊時(shí)的情景?!澳鞘俏疑械臎Q定性時(shí)刻,”他說,“我把車停到路邊,任憑車流經(jīng)過,情緒慢慢崩潰,我開始哭起來。我坐在那兒一直哭直到再也沒有眼淚了?!睕_動之下,他徑直開車到機(jī)場,趕上一趟夜間航班前往紐約?!皝淼郊~約后,我和成千上萬人一起在靜默中為約翰·列儂哀悼。這是一個(gè)表達(dá)共同創(chuàng)傷的舉動。我們都失去了某個(gè)本質(zhì)的東西,它快要走向盡頭。于我而言,那就是我的童年,我的青春?!?/p>
不同于文德斯的晚期攝影,主要拍攝風(fēng)景和建筑,“即時(shí)故事”還展出了幾幅肖像畫,包括著名荷蘭電影攝影師羅比·穆勒,德國演員森塔·貝格爾,以及已逝的丹尼斯·霍普,后者主演了電影《美國朋友》。霍普也曾是一個(gè)卓有成就的攝影師。他們以前會互相比較嗎?“并不會。丹尼斯這個(gè)人,”文德斯停頓良久,“是個(gè)隨心所欲的人。當(dāng)我們的人生道路交匯的時(shí)候,他已經(jīng)拋下了攝影開始畫畫了。我們談?wù)撨^攝影,我看過也喜歡他的作品。我們甚至拍過一個(gè)電影,里面他飾演的角色談了很多關(guān)于攝影的事情。但是對于丹尼斯而言,攝影是過去的事了。從我1976年認(rèn)識他起,就從未見過他拍一張照片?!?/p>
短期日用品……坎貝爾牌湯料,紐約,1972年。圖片來源:維姆·文德斯
如今,文德斯也把攝影視為過去的事了。“不只是因?yàn)閳D片的意義已經(jīng)改變了,觀看的行為本身意義也不一樣了?,F(xiàn)在,一切都是表演、傳輸,或許還有記憶。本質(zhì)上已經(jīng)不再是圖像本身了。對我來說圖像是和獨(dú)一無二性聯(lián)系在一起的,是關(guān)于取景和構(gòu)圖。你所創(chuàng)作的這個(gè)東西本身就是一個(gè)唯一的瞬間。正因如此,它具有特定的神圣性。而這整個(gè)概念都已經(jīng)消失了。”
似乎是為了感念過去,若干年前,文德斯把自己的寶麗來相機(jī)送給了好友帕蒂·史密斯。“她的相機(jī)又舊又破了,曝光過度,”他說,“我有一模一樣的相機(jī),不過再也不會用了。”
因此,“即時(shí)故事”本身也是送給寶麗來攝影及其象征的一首挽歌?!霸?jīng),它是日常生活的一部分,是你用于生存的另一樣?xùn)|西——就像食物、空氣、我們開的臭烘烘的汽車,和所有人都在抽的煙一樣。今天,拍一張寶麗來照片不過是個(gè)工序?!?/p>
文德斯嘆了口氣,揉了揉眼睛。“文化已經(jīng)變了。一切都不復(fù)存在了。我真的不明白我們?yōu)槭裁催€牢牢糾纏于‘?dāng)z影’這個(gè)詞。應(yīng)該有一個(gè)不同的名詞來指代,但沒有人會上心去找這個(gè)詞了?!保ㄎ?肖恩·奧哈根 )
“即時(shí)故事”是倫敦?cái)z影家畫廊和維姆·文德斯基金會以及柏林C/O基金會合作舉辦的展覽,展出時(shí)間從2017年10月20日至2018年2月11日。本文原載于英國《衛(wèi)報(bào)》。