你還寫(xiě)信嗎?在古代,書(shū)信是人類交流、溝通、聯(lián)系的重要方式。“展信安,見(jiàn)字如晤,翻一頁(yè)紙,知三生事?!敝袊?guó)人自古最懂紙短情長(zhǎng)。
北京畫(huà)院資深研究員張楠新書(shū)《紙短情長(zhǎng): 中國(guó)箋紙里的藝術(shù)故事》近期在江蘇鳳凰美術(shù)出版社出版,圖書(shū)立足于長(zhǎng)年的學(xué)術(shù)研究和收藏積累,通過(guò)大量精美的箋紙圖像資料,為大眾讀者提供一個(gè)可讀、可賞、可品、可觀的藝術(shù)世界。
中國(guó)的箋紙文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)近千年。傳統(tǒng)文人為了傳情達(dá)意,在小小的箋紙上繪制出美麗的圖案,寄托對(duì)遠(yuǎn)方家人、朋友的思念。被稱為“文學(xué)戰(zhàn)士”的魯迅,給新婚不久、已有身孕的許廣平用漂亮的枇杷箋和蓮蓬箋寫(xiě)信。魯迅知道許廣平素愛(ài)吃枇杷,蓮蓬并蒂又意為多子多福。妻子看到箋上圖案,就已心領(lǐng)神會(huì)夫君的浪漫柔情。
一、“箋紙”與“箋譜”的歷史
“箋”,本指狹條形小竹片,古代無(wú)紙,用簡(jiǎn)策,有所表識(shí),削竹為小箋,系之于簡(jiǎn)。紙發(fā)明以后,文人常把精美的小幅紙張,供題詩(shī)、寫(xiě)信用的叫作紙箋、信箋。如果把“箋”和“紙”兩個(gè)字合在一起,就變成了具有藝術(shù)價(jià)值的加工紙,取名為花箋、詩(shī)箋等。每一枚箋紙,堪稱一幅微型的國(guó)畫(huà),或是鐘鼎彝器的拓片,或清新淡雅,或古樸凝重。其可在方寸之內(nèi),集詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印于一體,讓人在閱讀詩(shī)詞或書(shū)信的同時(shí),得到一種視覺(jué)上的美感。因而文人雅士對(duì)箋紙十分喜愛(ài),他們將收藏的箋紙歸類成冊(cè)成為“箋譜”。“箋紙”與“箋譜”在中國(guó)文化史上曾有過(guò)一段輝煌的時(shí)期。
薛濤制箋圖 張大千 吉林省博物館藏
箋紙的歷史非常久遠(yuǎn),其色彩、紋飾,大致經(jīng)歷了一段由素轉(zhuǎn)彩、由簡(jiǎn)入繁的發(fā)展過(guò)程。染色箋紙的出現(xiàn)始于何時(shí),尚無(wú)定論。但據(jù)記載,晉詔書(shū)多用青色紙,王羲之用過(guò)紫色紙,可知最遲至六朝,染色紙已行于世。而飾有花紋的箋紙則在唐代開(kāi)始流行。在唐元和年間(806—820),四川的一位傳奇女詩(shī)人薛濤用芙蓉花汁制成帶有花香的詩(shī)箋,并與元稹、白居易、劉禹錫等人以詩(shī)箋唱和?!把{”也就成為最早的私人定制信箋,并流傳下一個(gè)個(gè)“彩箋傳情”的佳話。五代時(shí),南唐李后主所制的澄心堂紙,堅(jiān)潔如玉,名震一時(shí)。宋代箋紙,名目繁多,有藏經(jīng)箋、玉版箋、海苔箋、金花箋等。當(dāng)時(shí)還出現(xiàn)了利用雕版技術(shù)在紙上壓印出凹凸紋飾,被稱為“砑花”的技術(shù),文人箋紙中常見(jiàn)這種隱秘的“砑花”箋紙。至元代,其材質(zhì)和樣式大致與宋代相同,但也出現(xiàn)一些新品種,如觀音箋、清江箋等,文人墨客常用箋紙賦詩(shī)寫(xiě)字。
澄心堂帖 北宋 蔡襄 縱24.7厘米 橫 27.1厘米 紙本墨筆 臺(tái)北故宮博物院藏
宋蘇軾 書(shū)尺牘(久留帖)冊(cè) 臺(tái)北故宮博物院藏
明代是中國(guó)木版水印藝術(shù)的高峰期,主要標(biāo)志是其開(kāi)始與刻版、繪畫(huà)發(fā)生密切的關(guān)系,尤其是萬(wàn)歷年間,木版水印箋紙開(kāi)始流行,可謂窮工極妍,美妙絕倫。文人雅士愛(ài)箋情深,將所藏箋紙歸類成冊(cè),制作成箋譜,以備流傳于世。明代吳發(fā)祥刻印《蘿軒變古箋譜》,堪稱我國(guó)古代拱花木刻彩印箋譜之首,是我國(guó)已知現(xiàn)存最早的箋譜。明代李克恭在《十竹齋箋譜》序中言:“昭代自嘉隆以前,箋制樸拙,至萬(wàn)歷中年,稍尚鮮華,然未盛也;至中晚而稱盛矣,歷天崇而愈盛矣?!泵鞒绲澥吣辏?644),胡正言刻成《十竹齋箋譜》,鄭振鐸先生認(rèn)為其“精工富麗,備具眾美,中國(guó)雕版彩畫(huà),至是嘆為觀止”?!妒颀S箋譜》代表了明代箋紙印刷技術(shù)的最高水平,其采用了饾版、拱花等多種印制方法,巧奪天工,令人驚嘆。
蘿軒變古箋譜 上海博物館藏
十竹齋箋譜
清代開(kāi)始,社會(huì)比較安定,箋紙的印制有了進(jìn)一步的發(fā)展??滴跏辏?671),李漁在《閑情偶寄·卷四·器玩部》中就專有“箋簡(jiǎn)”一節(jié),文中說(shuō)道:“我能肖諸物之形以為箋,則箋上所列,皆題詩(shī)作字之料也。還其固有,絕其本無(wú),悉是眼前韻事,何用他求?已命奚奴逐款制就,售之坊間,得錢(qián)付梓人,仍備剞劂之用,是此后生生不已,其新人見(jiàn)聞,快人揮灑之事,正未有艾。即呼予為薛濤幻身,予亦未嘗不受,蓋須眉男子之不傳,有愧于知名女子者正不少也。”“已經(jīng)制就者,有韻事箋八種,織錦箋十種?!崩顫O論述了花箋的形式,并說(shuō)到已制成的箋種。最有趣的是:李漁對(duì)當(dāng)時(shí)書(shū)坊的盜版和抄襲行徑,大為惱火,聲稱“誓當(dāng)決一死戰(zhàn)”。由此也可以看出當(dāng)時(shí)花箋市場(chǎng)的繁盛。乾隆時(shí)期,帝王及臣子多好藝文,箋紙的需求更為廣泛,據(jù)傳成親王所用的箋紙,其典雅秀麗不亞于《十竹齋箋譜》。清代嘉慶、道光后,箋紙逐漸衰落,但文人自印箋紙的風(fēng)氣仍很流行。
十竹齋箋譜之鳳池箋 中國(guó)國(guó)家圖書(shū)館藏
清晚期,翁方綱、王文治、孫星衍、阮元、吳云、潘祖蔭、吳大澂、陳介祺、趙之謙、葉昌熾、楊沂孫、俞樾等文人,擅長(zhǎng)金石書(shū)畫(huà),他們根據(jù)各自喜好定制詩(shī)箋,常以古錢(qián)、碑刻、銘文、青銅器入箋,被稱為“金石書(shū)箋流派”。道光、咸豐以后,蘇、滬、杭等地的紙店里還出現(xiàn)了以當(dāng)時(shí)的知名畫(huà)家作品為圖案的箋紙,常出現(xiàn)在箋紙上的有任伯年、虛谷、胡公壽、吳昌碩、王一亭等人作品。但時(shí)至清末,箋紙的藝術(shù)品位開(kāi)始走下坡路。光緒末年,北京畫(huà)師李鐘豫、劉錫玲、朱良才等,所作箋紙流于世俗,匠氣十足。到了宣統(tǒng)時(shí)期,林紓以古人詞意,繪制成山水題材的箋紙,頗有一種高雅清新的趣味,從此開(kāi)啟了文人畫(huà)箋之先河。
民國(guó)樊增祥用金石箋給齊白石寫(xiě)信 北京畫(huà)院藏
北平箋譜 陳師曾繪 淳菁閣制 花果箋 (5)
箋紙的最后一個(gè)高峰是民國(guó)初期,這與文人畫(huà)的興起有著直接的聯(lián)系。當(dāng)時(shí),姚茫父、陳師曾等聲名鵲起,成為民初畫(huà)壇領(lǐng)袖,二人均參與過(guò)箋紙的繪制,給箋紙的設(shè)計(jì)和制作注入了新的血液。隨后,張大千、齊白石、溥心畬、王夢(mèng)白、虛谷、陳師曾、王雪濤、傅抱石、吳待秋、陳半丁等諸多畫(huà)家紛紛涉足箋紙,成為一時(shí)風(fēng)尚,文人畫(huà)箋迎來(lái)新的高峰。從此以后,箋紙便成為將詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印匯聚一堂,精彩紛呈、意趣盎然、品位高雅、清俊疏朗的藝術(shù)品。齊白石畫(huà)的信箋,趣味生動(dòng),老少皆宜。民國(guó)箋紙多會(huì)題契合畫(huà)意的詩(shī)詞,加上自刻篆書(shū)印,以及南紙店的隨形印,小小一張箋紙,集詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印于一體,意蘊(yùn)悠長(zhǎng),富有詩(shī)意。民國(guó)箋紙的圖案中文人畫(huà)將作坊俚俗取代,更注重意境的追求??逃「呤直姸?,箋紙風(fēng)格細(xì)膩流暢,用色勻稱妍雅,還選用上好宣紙,采用木版水印技術(shù)。
北平箋譜書(shū)影 北京畫(huà)院藏
1935年《北平榮寶齋詩(shī)箋譜》北京畫(huà)院藏
當(dāng)時(shí)的印箋店鋪,清末民國(guó)僅北京琉璃廠一帶著名的南紙店就有松竹齋、清秘閣、榮錄堂、含英閣、青云閣、秀文齋、松筠閣、靜文齋、懿文齋、寶晉齋、松壽齋、詒晉齋、敏古齋、晉豫齋、宣元閣、拾華齋、萬(wàn)寶齋、翊文齋、文楷齋、淳菁閣、成興齋、彝寶齋、豹文齋、松華齋、萬(wàn)成齋、松古堂、倫池齋、榮寶齋等;天津有文美齋、士寶齋、文華齋、寶文堂、同文仁、瑞芝閣、錦勝祥等南紙店,這些南紙店共同構(gòu)成了清末北方制箋行業(yè)的主體。南方有南京十竹齋、蘊(yùn)玉堂、翠文閣、聚寶樓等。上海箋扇莊,有九華堂、朵云軒、錦云室、兩宜堂、文寶堂、戲鴻堂、文華閣、九福堂、一言堂、翰青閣、鷗香榭、文魁堂、凌云閣等。當(dāng)時(shí)箋紙店印制的箋紙題材分為山水、花鳥(niǎo)、人物、草蟲(chóng)等,使得箋紙達(dá)到了精美絕倫的程度,贏得了“名畫(huà)、名店、名刻、名印”四絕的贊譽(yù)。
《北平榮寶齋詩(shī)箋譜》 張大千箋畫(huà)原稿
1935年《榮寶齋制詩(shī)箋譜》北京畫(huà)院藏
《榮寶齋制詩(shī)箋譜》草蟲(chóng)箋 齊白石 1935 年 北京畫(huà)院藏
隨著現(xiàn)代西方書(shū)寫(xiě)技術(shù)的傳入,箋紙慢慢失去了其當(dāng)初的實(shí)用功能,成為極具中國(guó)文化特色的藝術(shù)品,很少有人舍得使用。收集箋紙裝裱成冊(cè)成為箋譜,既可供文房清玩、欣賞,又是研究借鑒的藝術(shù)史料。其中最為著名的“收箋成譜”事件為 20 世紀(jì)30 年代,魯迅與鄭振鐸合編《北平箋譜》。他們收集北京琉璃廠榮寶齋、松華齋、靜文齋、寶晉齋、上海朵云軒、九華堂等所藏珍貴的箋紙藏版,精選其中的 331 幅古今名人畫(huà)箋,于 1933年木刻精印 100 部,分送友人,成為近代出版史上的一件大事。該譜宣紙線裝,色彩古雅,雕刻、印刷、圖案三絕,收錄了林紓的山水箋、陳師曾的詩(shī)箋、戴伯和的鶴箋、李柏霖的花卉箋、王振聲的動(dòng)物箋、姚茫父的唐畫(huà)壁磚箋、西域古跡箋、齊白石的人物箋、吳待秋的梅花箋、陳半丁的花卉箋、清末女畫(huà)家繆素筠的花鳥(niǎo)箋等,圖案內(nèi)容豐富,珍貴異常,最大限度地保存了這一傳統(tǒng)的藝術(shù)資料,堪稱“中國(guó)木刻史上斷代之唯一豐碑”。
1955年《北京榮寶齋新記詩(shī)箋譜》北京畫(huà)院藏 (2)
編印《北平箋譜》的同時(shí),北京榮寶齋還印制了《北平榮寶齋詩(shī)箋譜》,上海朵云軒印制了仿古名箋,天津文美齋出版了張兆祥繪制的《百花詩(shī)箋譜》,這些箋譜在當(dāng)時(shí)成為文人雅士營(yíng)造懷古氛圍的案頭心愛(ài)之物。中華人民共和國(guó)成立以后,所剩南紙店不多,僅剩榮寶齋歸為國(guó)有,1951年名字改為“榮寶齋新記”重新開(kāi)張。榮寶齋又于1951年、1953年、1955年根據(jù)《北平榮寶齋詩(shī)箋譜》多次編選復(fù)印了不同版本的《北京榮寶齋新記詩(shī)箋譜》,1951年和 1952年收箋200幅,1953年收箋120幅。1954年“榮寶齋新記”出版套印本《榮寶齋箋譜八種》,1955年又根據(jù)《榮寶齋箋譜八種》略加增補(bǔ),收錄80幅重編《北京榮寶齋新記詩(shī)箋譜》。后榮寶齋于1957年略加整理出版了《北京榮寶齋詩(shī)箋譜》四冊(cè),與之前版本略有不同,收箋畫(huà)160幅。1957年,德國(guó)柏林將《北京榮寶齋新記詩(shī)箋譜》中21幅作品編成德文版箋譜,書(shū)名為《發(fā)光的寶藏》。1961年德國(guó)萊比錫印所再版英文版《發(fā)光的寶藏》。
《北京榮寶齋新記詩(shī)箋譜》翠鳥(niǎo)箋 1955年 北京畫(huà)院藏
1957年《北京榮寶齋詩(shī)箋譜》北京畫(huà)院藏
《北平榮寶齋詩(shī)箋譜》《北京榮寶齋新記詩(shī)箋譜》《北京榮寶齋詩(shī)箋譜》北京畫(huà)院均有藏。
二、制箋的工藝
在素紙不能滿足人們審美需要的時(shí)候,便有了染色、砑花、描繪花紋圖案等完全出于審美追求的舉措。明代之后更是以雕版、饾版、拱花的形式賦予箋紙更多的藝術(shù)含量。可以說(shuō),箋紙的發(fā)展史不僅是印刷技術(shù)的發(fā)展史,更是歷代文人對(duì)美的自覺(jué)追求歷史。
發(fā)光的寶藏德國(guó)版-封面
宋 沈遼 動(dòng)止帖 紙本墨筆 縱 27.1厘米 橫36.6厘米 上海博物館藏
如宋代的砑花工藝也使用在制箋上。砑花是先在木板上雕刻出陰線圖案,覆以薄而韌的彩色箋紙,然后以木棍或石蠟在紙背面磨砑,使紙上產(chǎn)生出凹凸的花紋來(lái)。代表作品為上海博物館所藏沈遼《動(dòng)止帖》使用了水紋砑花箋。
而到了明代萬(wàn)歷年間,木版水印工藝開(kāi)始流行于制箋。木版水印是一種木刻套版多色疊印的印刷方法。木版水印箋紙的內(nèi)容大致有花卉鳥(niǎo)獸、山水人物、天文象緯、服飾彩章等,十分文雅精美。
雕版上色
刻箋雕版
明代開(kāi)始箋紙的印制可謂是概括了中國(guó)版畫(huà)藝術(shù)的諸多技巧,凝聚了中國(guó)在繪畫(huà)、雕刻、印刷、造紙等方面的成就,其間的工序緊密相連的。作為中國(guó)傳統(tǒng)雕版印刷產(chǎn)物的箋紙,印制過(guò)程大約包括五大步驟:勾描、分版、刻版、上色、印制。設(shè)計(jì)好畫(huà)箋完成后的第一道工序便是勾描、分版。勾描雖然也是“描畫(huà)”,從動(dòng)作上可以歸入設(shè)計(jì)、繪畫(huà)的前道工序,但從其對(duì)應(yīng)的雕刻環(huán)節(jié)說(shuō),它直接關(guān)系到線條與色澤的精準(zhǔn),是描摹,不是創(chuàng)作,是分版雕刻的基礎(chǔ),所以要?dú)w入雕刻工序。從雕版環(huán)節(jié)上說(shuō),無(wú)論單色雕印、多色套印,還是分色分版套印、饾版拱花,都獨(dú)樹(shù)一幟,別有魅力。勾描是用半透明的紙蒙在原畫(huà)稿上進(jìn)行影寫(xiě)。勾描有三種情形:一是白描,就是單獨(dú)用墨線勾勒描摹,不加其他顏色;二是雙勾,就是按照色彩多寡,每色一圖,以便于每張一版去雕刻;三是沒(méi)骨畫(huà),要完全按照原稿色彩來(lái)重現(xiàn)畫(huà)面,沒(méi)有線條筆跡。實(shí)際上勾描是為雕版印刷內(nèi)容的準(zhǔn)備。在書(shū)籍雕版上講,即“寫(xiě)樣”工序。先將原稿繪寫(xiě)在一張極薄的半透明紙上,然后反貼于木板表面稱為“上版”;再用棕刷輕拭紙背,等糨糊干燥后,擦去紙背底層,紙面仍留在木版上,再以芨芨草打磨,這樣紙面上的圖文會(huì)反向轉(zhuǎn)到了木板上,即可以雕刻,這就是“貼樣法”。另一種,是將紙樣反貼于用水涂濕的木板上,壓平,再將紙揭去,讓墨跡吸入木板,但取得的字跡不如前一方法清晰,這叫“墨浸法”。
然后就是刻箋雕版,將木板上有墨跡的部分保留,鏤去空白部分,使墨跡圖文形成凸起的陽(yáng)文反字。刻版時(shí),要將原稿放在手邊對(duì)照,盡量自然妥帖,少人工雕琢的匠氣。箋紙的刊刻比較復(fù)雜,尤其是分版套印彩色畫(huà)面。當(dāng)一頁(yè)畫(huà)面版片多達(dá)幾十片或者更多時(shí),套印時(shí)顏色要精準(zhǔn),印刷時(shí)著色、著力要恰到好處,這都是靠領(lǐng)悟、體驗(yàn)而取得的經(jīng)驗(yàn)。手工藝術(shù)品產(chǎn)量少,但同時(shí)對(duì)品質(zhì)的把握更有體驗(yàn)性和個(gè)性。
在分版套印時(shí)出現(xiàn)兩種復(fù)雜的制箋工藝:“饾版”和“拱花”?!梆澃妗敝该魅f(wàn)歷年間安徽民間流行的一種木刻套版多色疊印的印刷方法。通常先根據(jù)畫(huà)稿設(shè)色深淺濃淡、陰陽(yáng)向背的不同進(jìn)行分色,刻成多塊印版,然后依色調(diào)套印或疊印,因其堆砌拼湊,有如“饾饤”(一種堆疊的食物),故稱“饾版”。其具體操作方法是:先根據(jù)畫(huà)稿水墨的濃淡、干枯程度,色彩的傾向、深淺程度進(jìn)行分色設(shè)計(jì),按不同的色調(diào)分別勾畫(huà)在紙上,再將分好的色稿分別移至版畫(huà),刻制成多塊印版。印刷是由淺至深、由大到小,一一套印或疊印,最后完成彩色畫(huà)面?!梆澃妗碧子≡谟∷⑦^(guò)程中,技術(shù)要求極為嚴(yán)格,套版必須準(zhǔn)確,還要掌握水分的多少,在版上往淡色中加重彩或其他顏色,使之自然銜接、融合,以顯示深淺、濃淡、陰陽(yáng)、向背、遠(yuǎn)近、虛實(shí),印出后達(dá)到在宣紙上酷似畫(huà)出來(lái)的筆墨效果。一幅圖畫(huà)往往要刻三四十塊版子,先后輕重印六七十次。在色彩的運(yùn)用上,“饾版”彩印的獨(dú)特效果只用色彩,不用線條,酷似北宋的“沒(méi)骨畫(huà)法”。
“拱花”是不著色的刻版印刷法,在印刷上以凸出的線條表現(xiàn)各種紋樣和花飾,印刷時(shí)不著色,將其壓印在紙上,因紙略濕,使之凸起而產(chǎn)生立體感,類似現(xiàn)代凹凸版印刷。這種方法多用于印刷行云流水、博古的紋樣、禽鳥(niǎo)的羽毛等。行云流水之類,如果用線條印在紙面上,往往顯得平淡呆板,而用“拱花”則易于形成立體的浮雕感,又便于箋紙使用者的揮毫。《蘿軒變古箋譜》和《十竹齋箋譜》中都大量采用了“拱花”襯托,極為古雅精美。
三、信箋的書(shū)寫(xiě)方式
“展信安,見(jiàn)字如晤,翻一頁(yè)紙,知三生事”。書(shū)信曾經(jīng)是人類重要的交流媒介,中國(guó)人自古最懂紙短情長(zhǎng)。從前,車馬慢,書(shū)信遠(yuǎn)。在那飛鴿馬車烏篷船的年代,昏暗的油燈前,有人用一管羊毫,一塊古硯,一紙花箋,寥寥數(shù)語(yǔ),卻寫(xiě)盡了家國(guó)人事,兒女情長(zhǎng)……“魚(yú)雁傳書(shū)”“紅葉傳書(shū)”,書(shū)信跋山涉水送到收信人手中,把思念送達(dá),讓風(fēng)回到了家,徐徐而來(lái)的浪漫就此畫(huà)上了句點(diǎn)。
書(shū)信在古代,是溝通聯(lián)系的最重要方式,同時(shí)代表了寫(xiě)信人的形象、學(xué)問(wèn)、態(tài)度等。因此古人作書(shū)信,均很慎重。魏晉時(shí)期,就開(kāi)始有人撰寫(xiě)“書(shū)儀”,就是各類信札的格式,以供他人寫(xiě)信時(shí)套用。
宋代已有完備的書(shū)信結(jié)構(gòu):包括具禮、稱謂、題稱、前介、本事、祝頌、結(jié)束、日期、署押。
上海博物館所藏《李應(yīng)禎致吳寬札》
上海博物館所藏《李應(yīng)禎致吳寬札》
以上海博物館所藏《李應(yīng)禎致吳寬札》為例,這是一封結(jié)構(gòu)非常完備的尺牘。信札錄之如下:
應(yīng)禎頓首奉書(shū)。
匏庵諭德先生契兄執(zhí)事。
應(yīng)禎久不聞問(wèn),馳仰何可言。歸得所惠書(shū),良以為慰。原暉遽爾長(zhǎng)逝,不勝悲悼。吾兄手足情深,何以堪處?然亦無(wú)可奈何,幸勉強(qiáng)以安客懷。仆江湖之役倦矣,今仍差往湖廣,以完前件,情思亦殊不堪。此行須近冬才得還,不煩記念。世賢、玉汝諸故舊未得一一作書(shū),幸為致意。余不多及,惟照察。
六月廿四日應(yīng)禎頓首再拜。
《童中州集》序企望久矣,早發(fā)下為荷。至祝至祝。
具禮,又稱“前具禮”,是寫(xiě)信人在起首處對(duì)收信人表示尊敬之語(yǔ)。信中“應(yīng)禎頓首奉書(shū)”便是具禮的一種。此外常見(jiàn)者還有“惶恐”“稽首”“端肅”等。
稱謂,是對(duì)尺牘雙方長(zhǎng)幼親疏關(guān)系的表示,如“契兄”“賢弟”“老友”“尊道丈”等。上牘中稱吳寬為“匏庵諭德先生契兄”,表示他與吳寬為同輩。
題稱,是對(duì)收信人表示尊敬的辭令,如“閣下”“座前”“足下”“左右下”“侍史”等,意思是寫(xiě)信人比收信人地位低下,要通過(guò)對(duì)方的左右侍從,將信呈交給對(duì)方。信中“匏庵諭德先生契兄”后所跟“執(zhí)事”既定執(zhí)事,指左右侍從之人,與“侍史”意相似。
前介,是本事之前的開(kāi)場(chǎng)白,或表達(dá)問(wèn)候、瞻仰或敘及時(shí)令,或?yàn)槠眄?。信中“?yīng)禎久不聞問(wèn),馳仰何可言。歸得所惠書(shū),良以為慰”便是。李氏先敘舊,十分牽掛,后言妥收來(lái)信,甚是欣慰。
本事,是信的主要內(nèi)容。信中,本事為“原暉遽爾長(zhǎng)逝……”至“幸為致意”一段,主要說(shuō)了三件事:其一,對(duì)吳寬弟弟原暉的過(guò)世表示哀悼,并請(qǐng)吳寬節(jié)哀。其二,交待自己近期將去湖廣辦差事,至冬方歸。其三,請(qǐng)吳寬向世賢、玉汝諸位轉(zhuǎn)達(dá)并致意。
祝頌,是對(duì)收信人表示關(guān)切祝福之語(yǔ),如“千萬(wàn)珍重”“伏惟納福”等。上牘末“至祝至?!币矊儆诖祟?。
結(jié)束,為結(jié)束信函之語(yǔ),如“謹(jǐn)復(fù)”“不備”“不宣”“不一”等?!坝嗖欢嗉埃┱詹臁眲t為結(jié)束語(yǔ)。
日期,即寫(xiě)信的日期,通常只記月日。其所系年份,需另加查考。如信中的“六月廿四日”。信中提到吳寬弟原暉新逝,據(jù)此可知此牘書(shū)于成化二十一年(1485)。
署押,是信末的簽名,名后常常加附行禮,如“某頓首再拜”“某頓首”“某拜覆”“某拜稟”“某手啟”“某手狀”等。上牘中李氏便用“應(yīng)禎頓首再拜”,以示鄭重。
此外,信札后附有“《童中州集》序企望久矣,早發(fā)下為荷。至祝至?!币欢?,一般稱作“附述”。附述,大多為與本文無(wú)甚關(guān)聯(lián)之語(yǔ),附載于信末余紙之上。常注上“又及”二字。
不過(guò)信札的結(jié)構(gòu)并非全然固定。各部分位置可變化,某些部分也可以省略。尤其是熟悉的朋友之間,尺牘往來(lái)較為隨意,于結(jié)構(gòu)多有減省。
明清民國(guó)時(shí)也基本保持宋元書(shū)信的常見(jiàn)格式:包括稱謂、題稱、啟辭、正文、附言、結(jié)語(yǔ)、問(wèn)候、署名、日期。具體格式如下:
稱謂:(收信人)垂鑒、賜鑒、鈞鑒、尊鑒、臺(tái)鑒
題稱:(寄信人與收信人關(guān)系)敬稟者、座下、座右、座前、函丈
啟辭:(開(kāi)場(chǎng)白)寒暄客套。如:頃誦華箋,具悉一切。
正文:從信箋的第二行開(kāi)始寫(xiě),前面空兩字。
附言:內(nèi)容有遺漏,補(bǔ)在結(jié)尾后面;或信右下方空白處。附言前加“另”“又”等;附言后寫(xiě)“又及”或“再啟”字樣。
結(jié)語(yǔ):不具、不備、不一一,謙稱書(shū)意簡(jiǎn)略,不能詳陳。再用“肅此”“專此”等總括。
問(wèn)候:肅此,敬請(qǐng)福安、道安、金安。
署名:寫(xiě)信人。
日期:所處環(huán)境、心境。
《紙短情長(zhǎng): 中國(guó)箋紙里的藝術(shù)故事》書(shū)影
斗轉(zhuǎn)星移,時(shí)移世易,文人趣味的轉(zhuǎn)變,繪畫(huà)風(fēng)格的變遷都會(huì)在一張小小的箋紙展現(xiàn)。箋紙正如一面鏡子,折射出豐富的精神世界。而現(xiàn)在由于書(shū)寫(xiě)方式的改變,人們用手機(jī)、電腦,發(fā)微信、郵件、短信,已很少使用箋紙。但是書(shū)信、信箋被保留下來(lái),成為文物,成為文化和歷史的見(jiàn)證者。有時(shí)候也不必遺憾,與時(shí)俱進(jìn)地想想,手機(jī)上個(gè)人設(shè)置的 QQ、微信聊天背景,發(fā)郵件時(shí)設(shè)計(jì)的背景,也可以說(shuō)是箋紙的另一種物質(zhì)轉(zhuǎn)換形式。只是以電子的方式呈現(xiàn),而不再是物質(zhì)性的了,都反映了不同時(shí)代人們的審美追求。
箋紙具有很強(qiáng)的收藏性,其所蘊(yùn)含的時(shí)代價(jià)值和文物價(jià)值以及審美價(jià)值,值得我們現(xiàn)代人去慢慢品味。本書(shū)立足于長(zhǎng)年的學(xué)術(shù)研究和收藏積累,通過(guò)大量精美的箋紙圖像資料,為大眾讀者提供一個(gè)可讀、可賞、可品、可觀的藝術(shù)世界。
(本文節(jié)選自江蘇鳳凰美術(shù)出版社出版《紙短情長(zhǎng): 中國(guó)箋紙里的藝術(shù)故事》一書(shū)。)