蛇形畫(huà)廊夏季展亭開(kāi)幕：“包容萬(wàn)象”的公共空間

一年一度的倫敦蛇形畫(huà)廊夏季展亭近日開(kāi)放。今年的展亭由南非約翰內(nèi)斯堡建筑事務(wù)所Counterspace設(shè)計(jì)，事務(wù)所由蘇麥雅·瓦利（Sumayya Vally）等三位建筑師組成，是該展亭項(xiàng)目歷史上最年輕的建筑師。在《衛(wèi)報(bào)》評(píng)論員諾曼·穆?tīng)枺≧owan Moore）看來(lái)，今年的展亭不同于往年許多作品的粗糙，這在一定程度上得益于項(xiàng)目的充分準(zhǔn)備時(shí)間：由于疫情，展亭的開(kāi)放推遲了一年。建筑師從跨文化社群的集聚地中汲取形式和靈感，相較于那些渴望設(shè)計(jì)適用于所有人的公共空間的建筑師，Counterspace的作品“包容萬(wàn)象”而不加預(yù)設(shè)，邀請(qǐng)人們自己去體驗(yàn)空間。

倫敦蛇形畫(huà)廊每年委任一位（組）建筑師在肯辛頓花園設(shè)計(jì)夏季展亭，然而這一項(xiàng)目往往會(huì)顯得粗糙。富有想象力的建筑師們有趣的構(gòu)想會(huì)因?yàn)轫?xiàng)目運(yùn)營(yíng)的倉(cāng)促時(shí)間而變得模糊。作品的細(xì)節(jié)在遇到建筑法規(guī)的時(shí)候就變得粉碎。這些展亭都是臨時(shí)的，建造速度很快，這會(huì)讓它們有一種匆忙完工的感覺(jué)。比起項(xiàng)目的執(zhí)行，最初的意圖更有意義。

Counterplace成員 從左至右：阿米娜·卡斯卡、蘇麥雅·瓦利和莎拉·德·維利耶

今年的展亭并未如此——由蘇麥雅·瓦利（Sumayya Vally）領(lǐng)導(dǎo)的南非約翰內(nèi)斯堡建筑事務(wù)所Counterspace創(chuàng)造了足以被成為建筑的作品：尺度、細(xì)節(jié)，以及質(zhì)量、體積與光影的結(jié)合。它擁有高聳的天花板與流通的空間。它有自己的存在感和深度。

一方面，今年的蛇形畫(huà)廊夏季展亭是簡(jiǎn)單的：幾根柱子支撐著一個(gè)幾乎呈圓形的大型屋頂。這是公園里的一處庇護(hù)所，能夠舉辦各種事件和會(huì)議。展廳沒(méi)有墻，從而讓內(nèi)部和外部融為一體，還能讓人透過(guò)它看到樹(shù)木。展廳還有自己獨(dú)特的氛圍：平靜，朦朧，一抹清涼。朝外的表面是黑色的，里面則是灰色的漸變，鋪陳出從外至內(nèi)的層次，也創(chuàng)造出內(nèi)部的獨(dú)立感。

2021年蛇形畫(huà)廊夏季展亭

另一方面，展亭又是復(fù)雜的，的空間元素組合與放大不同尋常。這里有建筑的“碎片”：凹槽、托臂和拱的局部被神秘地編排在一起。你能感受到建筑的智慧，即使你并不明白它在講述什么。

整個(gè)設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)了某種“騙局”：作品從遠(yuǎn)處看像是混凝土造的，顯然有一種厚重感，但事實(shí)上是由包裹著水泥的膠合板構(gòu)成的。如果你拍一拍那看似堅(jiān)固的體塊，它們聽(tīng)起來(lái)是空的。這種材料的選擇是切合實(shí)際的——用大塊混凝土來(lái)建造臨時(shí)建筑將是荒謬的——同時(shí)為你的認(rèn)知加上了一個(gè)不可思議的注解。如果大跨度的屋頂真的是混凝土所做，它會(huì)很難得到支撐，因此你不太確定它到底有多重。

瓦利站在展亭前

令人驚訝的是，這座展亭竟然會(huì)如此建筑化，因?yàn)镃ounterspace強(qiáng)調(diào)探索超越學(xué)科的邊界與標(biāo)準(zhǔn)。她們的作品通常包含了編舞、影像與雕塑裝置。瓦利在著名建筑師的作品之外尋找靈感。對(duì)于夏季展亭，她花了四個(gè)月在倫敦生活，探索并研究了“對(duì)于離散與跨文化社群而言非常重要的集會(huì)、組織與歸屬地?！?/p>

瓦利找尋了“失落和脆弱的空間”，以及存在與被抹去的地方。其中包括婦女中心、電影院、俱樂(lè)部、清真寺、集市、報(bào)社、餐館、劇院、圖書(shū)館、藝術(shù)中心、發(fā)廊、書(shū)店、托兒中心與社區(qū)花園。

這些研究的主題——一根壁柱或是一張咖啡桌——成為了展廳設(shè)計(jì)的原材料。這有點(diǎn)像藝術(shù)家雷切爾·懷特里德（Rachel Whiteread）的風(fēng)格——將“借來(lái)”的紋理和圖案變成展廳自身的肌理。你并不能從中追溯到任何一個(gè)元素或源頭，但是，瓦利創(chuàng)造了一種正式與非正式建筑的抽象化集合體，一種既像倫敦又不像倫敦的集合體，一個(gè)為那些可能不只屬于一個(gè)地方的人們而設(shè)的場(chǎng)所。

2021年蛇形畫(huà)廊夏季展亭

瓦利還嘗試了解這些作為聚集與親密之地的公共場(chǎng)所是如何運(yùn)作的，并且在展亭中呈現(xiàn)其中的一些特色——她表示，其意圖是創(chuàng)造“包容萬(wàn)象的建筑”，一個(gè)能夠從不同的角度進(jìn)入的建筑，以或大或小的尺度來(lái)容納人們的地方。建筑師們通常喜歡宣稱自己想要將人們聚集在一起，正因如此他們給自己設(shè)下了挑戰(zhàn)：除了熱昂人們坐在草地上，還有什么更好的設(shè)計(jì)？過(guò)去的一些展廳就包含了一些這樣的比喻，例如臺(tái)階和座位，但它們更多的是象征這種聚集，而非實(shí)現(xiàn)這種聚集。Counterspace的版本看起來(lái)更具有信服力。

Counterspace的展亭勝在它并不向人們下達(dá)規(guī)定。它不會(huì)說(shuō)“坐在這里，聊天吧”，而是建立自己的身份和特征，其中就包括允許你自己或是和別人一起在某個(gè)角落棲息。在這一方面，它的建筑性起到了作用：建筑本身自給自足，擁有自己的生命，而不需要借助其他的東西。它沒(méi)有這種想要產(chǎn)生更多聚集活動(dòng)的欲求，反而使這一切變得更有可能。而且，展亭的復(fù)雜性也大有裨益，它拒絕那種通常的認(rèn)知，即對(duì)于日常與公共活動(dòng)的興趣必然意味著簡(jiǎn)單或屈尊。

讓Counterspace的展亭不那么粗糙的一大要素是時(shí)間。展亭原本應(yīng)該在去年開(kāi)放，但出于一些顯而易見(jiàn)的原因并未實(shí)現(xiàn)。此外，31歲的瓦利是史上設(shè)計(jì)蛇形畫(huà)廊夏季展亭最年輕的建筑師。她不像那些明星建筑師那樣，可能會(huì)從以往的豐富工作中提取某些想法來(lái)做設(shè)計(jì)。這個(gè)委任項(xiàng)目可能是她迄今為止最大的一個(gè)，因此瓦利給予了豐富的注意力，其中包括在倫敦進(jìn)行研究的數(shù)月。

蛇形畫(huà)廊夏季展亭被置于會(huì)幕文化館

和其他所有的夏季展亭一樣，今年的展亭在一定程度是也是一種象征，它的意義不僅在于它所展現(xiàn)的建筑空間的可能性，也在于臨時(shí)建筑所能夠被賦予的社會(huì)性。今年，夏季展亭首次將它的“魔力”擴(kuò)展到倫敦的另外四個(gè)地方，將展亭中的一些“碎片”放在不同的空間。但是僅以位于西倫敦的會(huì)幕文化館（Tabernacle cultural venue）來(lái)看，它還不足以產(chǎn)生影響力。這樣的想法很好，但就目前來(lái)看，位于肯辛頓的展亭擁有更強(qiáng)大的表現(xiàn)力。

關(guān)于Counterplace

Counterplace成立于2014年，三位年輕建筑師所建立的團(tuán)隊(duì)在她們所在的城市約翰內(nèi)斯堡進(jìn)行了一系列研究調(diào)查，著眼于未來(lái)性和差異性等理念。正如其名稱“Counterplace”（直譯“反空間”）所表達(dá)的那樣，她們專注于那些打破常規(guī)的項(xiàng)目，其作品常常包含著某種激進(jìn)主義，反對(duì)南非大城市中的政治教條與空間陳規(guī)。她們?cè)趯?shí)踐中創(chuàng)造了一個(gè)個(gè)“空間童話”，以突出歷史如何影響當(dāng)代城市敘事。

在2015年的首屆芝加哥雙年展中，Counterplace探索了約翰內(nèi)斯堡廢棄礦井的再利用，進(jìn)而又對(duì)南非各地的廢棄空間的使用現(xiàn)狀進(jìn)行了研究，她們將這些空間稱為“都市化石”。2018年12月，她們?cè)谑讓媚戏撬蛊枱艄馑囆g(shù)節(jié)（Spier Light Art Festival）上展出大型裝置“折疊天空”（Folded Skies），由三個(gè)兩米高的有色鏡子結(jié)構(gòu)組成，鏡子上的色素成分與礦塵相同，對(duì)于其中的有毒化學(xué)物質(zhì)則進(jìn)行了替代，鏡子反射出的光線色彩與受礦塵污染的天空相近。她們?cè)噲D以此來(lái)捕捉工業(yè)活動(dòng)中轉(zhuǎn)瞬即逝的美。

蛇形畫(huà)廊的藝術(shù)總監(jiān)漢斯·烏爾里?！W布里斯特（Hans Ulrich Obrist）表示，能夠在蛇形畫(huà)廊50周年、夏季展亭20周年之際與Counterspace合作是令人激動(dòng)的事，“對(duì)于我們來(lái)說(shuō)，和不同的社群進(jìn)行合作的理念至關(guān)重要，而Counterspace的方案正是出色地體現(xiàn)了這一點(diǎn)，”他說(shuō)道，“她們帶來(lái)了非洲視角和全球視角，另一方面，她們又和倫敦當(dāng)?shù)氐纳鐓^(qū)合作，并受其啟發(fā)。我們完全相信她們的作品所能呈現(xiàn)出的社會(huì)維度?！?/p>

關(guān)于蛇形畫(huà)廊夏季展亭

始于2000年的蛇形畫(huà)廊夏季展亭已經(jīng)誕生了20件臨時(shí)作品，成為了倫敦乃至世界建筑界的一件盛事。作為一個(gè)備受歡迎的免費(fèi)旅游景點(diǎn)，每年的蛇形畫(huà)廊夏季展亭還會(huì)舉辦各種活動(dòng)、表演、辯論和討論會(huì)等等。今年除了蛇形畫(huà)廊的主展館之外，還在倫敦增添了4座“夏日涼亭”。盡管之前的每座展館都在夏天短暫的展示之后被轉(zhuǎn)移到了私人的房產(chǎn)之下，他們通過(guò)圖像和建筑相關(guān)的媒介得以流傳。

2018年蛇形畫(huà)廊夏季展亭

蛇形畫(huà)廊夏季展亭背后的理念很簡(jiǎn)單：為那些之前沒(méi)有在倫敦進(jìn)行過(guò)項(xiàng)目的建筑師們提供一個(gè)展示他們才能的機(jī)會(huì)。他們被邀請(qǐng)?jiān)谟?guó)倫敦海德公園肯辛頓花園的蛇形畫(huà)廊中建造一個(gè)臨時(shí)性項(xiàng)目。每一位受邀建筑師從接收項(xiàng)目到進(jìn)行展館的建造都有6個(gè)月的時(shí)間，之后再夏季接收公眾的參觀。

夏季展亭通常是國(guó)際明星建筑師們?cè)谟?guó)所建的第一個(gè)構(gòu)造物。這些明星建筑師包括已故的扎哈·哈迪德（Zaha Hadid），她于2000年設(shè)計(jì)了首個(gè)夏季展亭，此外還有雷姆·庫(kù)哈斯（Rem Koolhaas）、弗蘭克·蓋里（Frank Gehry）、讓·努維爾（Frank Gehry）以及彼得·卒姆托（Peter Zumthor）等等。而到了近年，夏季展亭逐漸成為后起之秀的展示舞臺(tái)，例如弗里達(dá)·埃斯科貝多（Frida Escobedo）在2018年設(shè)計(jì)的空間，讓觀眾以藝術(shù)之名踏入“淺灘”中戲水。

2021年蛇形畫(huà)廊夏季展亭將開(kāi)放至10月17日。

（本文編譯自《衛(wèi)報(bào)》，部分內(nèi)容參考archdaily以及澎湃新聞過(guò)往報(bào)道）