隨著歐洲各地藝術(shù)機(jī)構(gòu)7月陸續(xù)開(kāi)放，一些累積的新展覽也將紛至沓來(lái)，倫敦皇家藝術(shù)研究院將在7月16日對(duì)公眾開(kāi)放（7月9日起對(duì)會(huì)員開(kāi)放），原計(jì)劃在春日推出的“高更和印象派——奧德羅普格收藏的杰作”將在8月7日開(kāi)幕，展覽將展出丹麥奧德羅普格園林博物館所收藏馬奈、莫奈、雷諾阿、畢沙羅、莫里索、德加和高更等畫(huà)家的60幅作品，這些來(lái)自威廉·漢森（Wilhelm Hansen）的系統(tǒng)收藏，記錄的印象派諸畫(huà)家風(fēng)格的變化，也包含了大歷史環(huán)境中的收藏。
威廉·漢森在避暑別墅
威廉·漢森：有遠(yuǎn)見(jiàn)的藏家
“我們有足夠的精神，不會(huì)讓10%的損失影響到我們和我們想要的東西……”
“我寧可現(xiàn)在就承認(rèn)，也不要以后再承認(rèn)，我太草率，買(mǎi)了很多東西……”
這兩句話(huà)相隔四百年，前者來(lái)自文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)贊助人伊莎貝拉·迪埃斯特（Isabella d'Este，曼圖亞的侯爵夫人），后者來(lái)自丹麥藝術(shù)愛(ài)好者威廉·漢森。雖然時(shí)代不同，但這兩個(gè)人都擁有成功收藏家的共同品質(zhì)——錢(qián)（雖然永遠(yuǎn)不夠）、鑒賞力，還有去尋找最好的作品的毅力。并且當(dāng)追逐的氣味變得濃烈時(shí)，其謹(jǐn)慎行事的能力就隨風(fēng)而逝了。
如果沒(méi)有這些人，藝術(shù)史和許多最負(fù)盛名的文化機(jī)構(gòu)將會(huì)變得更加貧乏。大英博物館、羅馬博爾蓋賽美術(shù)館（Borghese Gallery）、紐約弗里克收藏館，最初都是建立在國(guó)家以極低的價(jià)格購(gòu)買(mǎi)私人藏品（或贈(zèng)予）基礎(chǔ)上的。在這個(gè)列表中還應(yīng)該包括丹麥的奧德羅普格園林博物館（Ordrupgaard），其中除了收藏有黃金時(shí)代的丹麥藝術(shù)、還收藏有19世紀(jì)的法國(guó)繪畫(huà)。然而，它的建立與收藏家威廉·漢森的坎坷的故事息息相關(guān)。
莫奈，《穿過(guò)楓丹白露的查理路》，布面油畫(huà)，97 x 130.5 cm，1865年，?Ordrupgaard
威廉·漢森生于1868年，他是一位成功的商人，通過(guò)銷(xiāo)售平價(jià)人壽保險(xiǎn)致富。但同時(shí)又具有理想主義、甚至是夢(mèng)想家的特質(zhì)。漢森沒(méi)有接受過(guò)正規(guī)的藝術(shù)培訓(xùn)，但渴望學(xué)習(xí)，于是開(kāi)始收集19世紀(jì)初丹麥黃金時(shí)期的藝術(shù)作品。但19世紀(jì)的藝術(shù)史屬于法國(guó)，當(dāng)生意往來(lái)將把他帶到巴黎時(shí)，他完全被迷住了。他的機(jī)會(huì)隨著第一次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)到來(lái)，由于丹麥在戰(zhàn)爭(zhēng)中保持中立，他趁著物價(jià)的下跌收藏了柯羅的《風(fēng)車(chē)》、塞尚的《洗澡的女人》等12幅法國(guó)印象派畫(huà)家的作品，也由此開(kāi)始一步步踏上探索現(xiàn)代主義之旅。
塞尚，《洗澡的女人》，布面油畫(huà)，50 x 80.5 cm，約1895年，? Ordrupgaard
漢森聘請(qǐng)了法國(guó)藝術(shù)評(píng)論家西奧多·杜雷（Theodore Duret）作為其收藏顧問(wèn)，再加上更多私人關(guān)系（包括與高更的丹麥妻子是朋友），漢森進(jìn)行著一場(chǎng)場(chǎng)驚人的購(gòu)買(mǎi)狂歡?！拔覍幙涩F(xiàn)在就承認(rèn)，也不要以后再承認(rèn)，我太草率，買(mǎi)了很多東西……”就來(lái)自于1916年他寫(xiě)給妻子的一封信，在信中，漢森還列出了他收藏的阿爾弗雷德·西斯萊、畢沙羅，莫奈和雷諾阿的頂級(jí)作品。然而，這只是一個(gè)開(kāi)始。在一家丹麥銀行的支持下，漢森與其他收藏者成立了一個(gè)財(cái)團(tuán)，這無(wú)疑增加了他的購(gòu)買(mǎi)力。1918年，當(dāng)?shù)录有枰鍪鄣禺a(chǎn)時(shí)，他們出價(jià)購(gòu)買(mǎi)了超過(guò)46件作品。
柯羅，《風(fēng)車(chē)》，布面油畫(huà)，25 x 39.5 cm，約1835-1840年，? Ordrupgaard
一戰(zhàn)結(jié)束前，漢森需要一個(gè)新空間存放收藏。 他在哥本哈根附近的夏洛滕隆改建了一座避暑別墅（這就是今天的奧德羅普格園林博物館，該博物館在2005年還由扎哈·哈迪德設(shè)計(jì)擴(kuò)建），每周一，公眾可以免費(fèi)在這個(gè)田園詩(shī)般的環(huán)境中探索從現(xiàn)實(shí)主義的德拉克洛瓦到印象派馬蒂斯的藝術(shù)之旅，這也是法國(guó)以外19世紀(jì)法國(guó)藝術(shù)的最好收藏之一。漢森還在開(kāi)幕時(shí)宣布，最終一切將歸國(guó)家所有。這聽(tīng)起來(lái)極具眼光、品味、決心，當(dāng)然也有一點(diǎn)魯莽。當(dāng)作出這樣的決定還要有一件必需品——錢(qián)，而這件必需品最終也讓漢森走向消亡。
雷諾阿，《紅磨坊》，布面油畫(huà)，65 x 85 cm，1875-1876年，?Ordrupgaard
1922年，在這所避暑別墅式開(kāi)放后不到三年，丹麥最大的私人銀行Landsmans bank破產(chǎn)了。 其債務(wù)人中就包括漢森的財(cái)團(tuán)和他本人。當(dāng)這位理想主義的商人面臨現(xiàn)實(shí)的危機(jī)時(shí)，他并沒(méi)有猶豫，他寫(xiě)道：“我已經(jīng)習(xí)慣失去作品了。”“只要我能擺脫債務(wù)，我就會(huì)克服它。”
但事情沒(méi)那么簡(jiǎn)單，想要快速賣(mài)出作品抵債，就必須找到富有的買(mǎi)家。隨著戰(zhàn)爭(zhēng)的結(jié)束，市場(chǎng)發(fā)生了變化，一些主要買(mǎi)家來(lái)自日本和美國(guó)。但漢森的夢(mèng)想之一就是為北歐建立一個(gè)藝術(shù)收藏館。他計(jì)劃以極低的價(jià)格把自己的完整收藏提供給丹麥政府，但被拒絕。他不得不開(kāi)始銷(xiāo)售。
根據(jù)他自己的描述，在18個(gè)月內(nèi)，他還清了債務(wù)，再次成為自由人。但是宏偉的收藏卻被削減了一半。他出售了收藏的8件塞尚中的7件，包括自畫(huà)像在內(nèi)的幾幅馬奈作品，以及德加、高更和畢沙羅的作品，其中一些被日本商人松方幸次郎購(gòu)入，后來(lái)成為了東京國(guó)立西洋美術(shù)館的藏品。
德加，《整理頭發(fā)的女子》，布面油畫(huà)，54 x 40 cm，1894年，?Ordrupgaard
在接下來(lái)的八年中，漢森彌補(bǔ)了部分損失，雖然收藏?cái)?shù)量不多，但仍然有令人印象深刻的作品，其中就包括將在皇家藝術(shù)研究院展覽第二部分展出的德拉克洛瓦筆下的法國(guó)作家喬治·桑（George Sand）光芒四射的肖像（1838）、杜米埃（Duumier）的《摔跤手》（The Wrestler，約1852）等作品，這也證明了漢森對(duì)作品質(zhì)量的關(guān)注從未動(dòng)搖。
但是他從未原諒政府在最需要的時(shí)候拒絕提供援助。 正如他所描述的那樣，這種“幾乎是敵對(duì)的冷漠”意味著他死后將把一切都留給了妻子。直到1950年代，漢森的妻子去世后，奧德羅普格和其中的收藏才歸為國(guó)有。
貝絲·莫莉索，《草地上的小女孩》，布面油畫(huà)，74 x 60cm，1885年，?Ordrupgaard
兩件同年的高更風(fēng)景，記錄梵高對(duì)高更風(fēng)格的影響
在此次展覽中，有幾件作品尤其值得解讀，其中就包括了1888年，高更的兩件風(fēng)景畫(huà)，這兩件作品中所呈現(xiàn)的繪畫(huà)風(fēng)格變化，或可作為高更看了梵高《向日葵》后的感受：
1888年10月23日（周二）凌晨高更到達(dá)阿爾勒，他將與畫(huà)家梵高共享“黃房子”。說(shuō)服高更到來(lái)的不是好友對(duì)烏托邦的設(shè)想，而是梵高在巴黎做藝術(shù)品經(jīng)銷(xiāo)商的弟弟提奧承諾的經(jīng)濟(jì)資助。提奧答應(yīng)購(gòu)買(mǎi)高更的一部分作品，作為來(lái)普羅旺斯的回報(bào)。
當(dāng)天早晨，梵高對(duì)于高更的到來(lái)無(wú)比興奮，并把他帶到自己的小臥室，在那里掛著兩幅他最近創(chuàng)作向日葵。除了梵高的清潔女工，當(dāng)時(shí)世界上還沒(méi)有其他人看過(guò)這些畫(huà)作，但世界上也沒(méi)有其他人比高更更懂得看到了什么。要了解高更對(duì)梵高作品的看法，只需要看一下他的畫(huà)作《藍(lán)樹(shù)》（輪到你了，我的美麗?。?，畫(huà)這件作品所用的黃麻布，是高更到達(dá)阿爾勒后，為自己和梵高購(gòu)買(mǎi)的。
高更，《藍(lán)樹(shù)》（輪到你了，我的美麗?。?，布面油畫(huà)，92 x 73cm，1888年，? Ordrupgaard
如果比較高更在同年早些時(shí)候創(chuàng)作的《蓬塔旺的風(fēng)景》（Landscape at Pont-Aven），可見(jiàn)其到達(dá)阿爾勒后風(fēng)格突然的變化。盡管兩件作品的主題、構(gòu)圖、形式非常接近，但他們似乎來(lái)自不同的時(shí)代。其中最顯著的是非自然主義的色彩，尤其是對(duì)天空、樹(shù)木和小路的描繪。當(dāng)然，這可以被看作是對(duì)梵高作品的回應(yīng)，也是其方向的根本改變，這種改變是持久的，不僅對(duì)高更，也對(duì)以后的藝術(shù)家。
高更，《蓬塔旺的風(fēng)景》，布面油畫(huà)，92 x 73 cm.，1888年，? Ordrupgaard
在《蓬塔旺的風(fēng)景》中，觀眾看到的是一個(gè)類(lèi)似攝影的圖像，畫(huà)家像是通過(guò)窗戶(hù)觀看外面的風(fēng)景——漂亮的顏色屈從于逐漸消失的空間的錯(cuò)覺(jué)，這種表達(dá)也是自文藝復(fù)興初期以來(lái)的傳統(tǒng)。但在《藍(lán)樹(shù)》中，我們看到的不是“圖片”，它沒(méi)有視覺(jué)上的景深，色彩和圖像都是平面的，并宣告圖片是一件“事物”，一個(gè)對(duì)象，是物體而不是錯(cuò)覺(jué)。
1888年。梵高的成就是驚人的，在阿爾勒生活的八個(gè)月里中，這個(gè)孤獨(dú)的人在繪畫(huà)上挑戰(zhàn)了西方傳統(tǒng)，并且取得了成功。我們不知道當(dāng)高更看到梵高的《向日葵》時(shí)是怎么想的，但我們可以從他作品的改變中得到了信息。正如高更在那個(gè)月早些時(shí)候?qū)懡o他的朋友埃米爾·舒芬內(nèi)克（Emil Schuffenecker）的信中所說(shuō)的那樣，“在藝術(shù)上，我永遠(yuǎn)是對(duì)的”。
高更，《少女肖像》，布面油畫(huà)，75 x 65 cm，1896年，?Ordrupgaard
同時(shí)展出的一件馬奈靜物畫(huà)，完成于畫(huà)家生命的最后兩年，因?yàn)榻】得繘r愈下時(shí)，他創(chuàng)作了許多小作品——瓶中花、蔬菜、水果，并且通常為放置在中央的構(gòu)圖。繪畫(huà)尺幅和主題的變小也透露出馬奈與畫(huà)面的親密關(guān)系。這一階段馬奈作品中野心和復(fù)雜性已經(jīng)降低，他如同用畫(huà)筆寫(xiě)下溫柔的情書(shū)，寫(xiě)給熟悉的事物，并將其提煉成一種新的靜物，其獨(dú)特的存在成為色彩、觸摸和沉思的載體。這些作品與他那些偉大而激進(jìn)的杰作截然不同，卻在某些方面同樣具有開(kāi)創(chuàng)性，同樣令人出人意料。
馬奈，《梨籃子》， 布面油畫(huà)，35 x 41cm，1882年，?Ordrupgaard
畫(huà)面中籃子被放置在一個(gè)柔和的暖灰色空間中，沒(méi)有關(guān)于桌子或房間的描述。黃綠色、頂端有些許紅棕色的梨、被嵌套在深藍(lán)綠色中?；@子上快速繪出的兩行綠色垂直筆觸，在描繪籃子黑暗內(nèi)部的同時(shí)，也透出從里到外的神秘感；而籃子下方表達(dá)編織的筆觸，也通過(guò)觸覺(jué)和幻覺(jué)表達(dá)了籃子緊繃的節(jié)奏。
令人意外的是籃子左邊和底部柳條邊緣上美妙的肉粉色筆觸，這幾筆像是顏色和弦中煥發(fā)生機(jī)的催化劑。梨綠色向粉紅色一瞥致意，紫灰色的地面向畫(huà)布的邊緣延伸。這些關(guān)系在感覺(jué)上似乎是精確的，卻又像觸摸一般隨意。時(shí)至今日，依舊驚嘆于年邁的馬奈所做的一切——在他作畫(huà)的那一刻，似乎連接著在我們觀看的這一刻，仍觀者感到身處其中。
庫(kù)爾貝，《埃特爾塔附近的懸崖》，布面油畫(huà)，1869年，?Ordrupgaard
而同樣描繪天空與大海庫(kù)爾貝的《埃特爾塔附近的懸崖》和查爾斯·弗朗索瓦·杜比尼的《海景，陰》，也有代入感地將觀者帶到世界的邊緣，并一直延伸到無(wú)窮遠(yuǎn)?？粗鴥?nèi)在能量的、巨大的激進(jìn)海浪，耳邊似乎想起了德彪西的《大?！贰ɡ诉M(jìn)場(chǎng)，云層和時(shí)間都暫停了，在永恒的大海面前，一切都變得短暫。
查爾斯·弗朗索瓦·杜比尼，《海景，陰》，布面油畫(huà)，83.5 x 147 cm，1874年，?Ordrupgaard
或許并不是每位偉大的收藏家的故事愉悅的。如果伊莎貝拉·迪埃斯特能活得久一點(diǎn)，她就能看到自己的許多收藏被查理一世掠奪。至于查理一世，他被送上斷頭臺(tái)后，他精心收藏的藝術(shù)珍品也散落于世界各地——為了償還戰(zhàn)爭(zhēng)欠下的債務(wù)，它們都被低價(jià)出售，從此開(kāi)始不斷被轉(zhuǎn)賣(mài)的命運(yùn)。松方幸次郎的收藏也帶著一些悲劇性。
也許更多動(dòng)蕩的收藏故事難以被了解，但當(dāng)我們漫步美術(shù)館欣賞墻壁上的奇觀，要曉得可能他們都是有代價(jià)的，而不僅是金錢(qián)。1916年，漢森的信中幾句話(huà)可仍然證明他的一生成就：“我知道當(dāng)您看到我所購(gòu)買(mǎi)的東西時(shí)，我會(huì)被原諒：那都是一流的，如璀璨的星?！?/p>
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畢沙羅，《盛開(kāi)的梅花樹(shù)》，布面油畫(huà)， 60 x 73 cm，1894年，?Ordrupgaard
注：本文編譯自皇家藝術(shù)研究院網(wǎng)站莎拉·杜蘭特（Sarah Dunant）《奧德羅普格收藏背后的有遠(yuǎn)見(jiàn)的收藏家》；以及藝術(shù)家Hughie O'Donoghue《梵高對(duì)高更風(fēng)格的影響》和馬里·莫里斯（Mali Morris RA）《馬奈后期繪畫(huà)的繪畫(huà)親密關(guān)系》；展期為2020年8月7日-10月18日
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