揚無咎畫梅,以墨線圈花,以重墨點蕾,以潑墨畫梢,老干一筆抹,墨間留出飛白,虛實相間縱橫如意,把蒼皮斑駁的老干表現得真實而生動,畫出的梅花樸素而有雅韻。其畫與詩詞書法相配合,畫面神形兼?zhèn)洌榫敖蝗?,風味淡泊,荒寒清絕,故享有“冷蕊綴疏枝,元氣自融結”的贊譽。南宋趙希鵲《洞天清錄》謂楊無咎所畫之梅:“一幅價值,不下數千金。”據道光《清江縣志》記載宋室南渡后,宮中以無咎的梅花圖張掛壁間,常招來蜂蝶集其上,大使朝廷驚怪,求補之,而已物故,不可得矣??梢姛o咎的畫梅造詣之深。無咎的畫,其真跡多已不復存,僅有《四梅花》和《雪梅圖》傳于世。收藏于故宮博物院的紙本墨筆《四梅花》圖,是其六十八歲時的杰作?!端拿坊▓D》畫面分四段畫梅,自題跋語中說:“范瑞伯要予畫梅四枝,一未開,一欲開,一盛開,一將殘。”四梅純以水墨繪成,花朵作白描圈線,不加暈染,即為“圈花法”,用筆輕快洗練,毫不拘板。新枝用勁直線條一筆寫成,極為挺秀。粗干則用”飛白法”,顯筆復加乾皴,虛實相間,墨色變化豐富。全幅呈現出勻協恬靜、清淡閑野的氣氛,誠如時人所謂的“村梅”格調。作品有借梅言情、遲暮感傷之意。同治《臨江府志》稱:“賞鑒家至今寶貴”。楊無咎《四梅花》圖,筆法對中國繪畫的發(fā)展影響深遠,直接影響到元、明、清的許多畫家,即使現代畫家畫的梅花,也常能見其筆法的痕跡?!堆┟穲D》構圖別致,由畫幅上端伸下幾桿梅枝,間雜竹葉幾簇,梅花畫枝干下部、竹葉只勾葉尖部分,以淡墨渲染,梅枝、竹葉上留出空白,著墨無多,雪景頓現。這種表現方法今天看當然不新鮮,但在當時卻是一個創(chuàng)舉。本圖淡墨染底成天色,濃墨繪枝條,烘托出殘雪和竹葉;梅花勾圈成形,又依仗底色襯出其浩白。形象洗練,用筆勁逸,富文人畫韻致。