李曉峰自選集

001　 策展言說
003 抽象的面孔
006 都市的亮度
008 動靜的態(tài)度
012 “新世說”的意圖
017 如何讓空間飛翔
026 “閏月”的隱喻與彰顯
029 生已如流，藝當何速
033 何謂“沉香”
035 “物是”的探問
037 “物性”的主張
041 形象的對視
050 視覺的維度——學院“年度展”的開始與持續(xù)
057　　展覽評論
059 探析“上海青年美術”的概念自足性
066 上海水墨的當代情境
071 “草草畫社”的藝術主張與精神隱喻
077 藝術作品的展覽和展覽作品的場所
080 私人性背后的公共性與公共性背后的私人性
083 “正·在”的敘事
085 陶瓷：游牧的視角與當代的懸疑
097 “山水、花鳥與人物”的背后
——“黃阿忠、孫良、姜建忠國畫近作三人聯(lián)展”評述
101 藝術怎樣通向自然
——第五屆“意大利國際雕塑雙年展”述評
109 藝術如何降落大地
——第五屆“日本越后妻有大地藝術三年展”述評
120 藝術與商業(yè)的戀戰(zhàn)
126 文化熱情讓財富與藝術交相輝映
135　　現(xiàn)象批評
137 89 上海美術：悄然無聲地尋找起點
141 90 上海美術的展示空間
145 上海藝術評論的存在及聲音
153 虛擬城市的藝術深度
157 走近畫室·走進畫室
160 美術館的“MUSEUM”性和“GALLERY”化
164 作為美術館的需要與標準
169 用看畫的眼睛看世界
171 現(xiàn)實主義的今昔內(nèi)外
175 20 世紀90 年代中國當代繪畫回眸與補遺
191 關于《批評家的批評與自我批評》
194 中國公共藝術的公共性與藝術性
201　　研討發(fā)言
203 學院雕塑的發(fā)展空間
209 “中國意象油畫”問解
213 “中國性”與人性
215 超越畫種的“文脈中國”
218 “味象”的寫實中國
222 “出發(fā)”還是“出走”？
226 “三民”文化發(fā)展之我見
231 歷史命運中的偉大情懷
233 “阻斷”與“通往”的互文
237 臨界點上的被選理由
240 蒼生有天堂
244 世俗的塵埃與藝術的舍利子
247　　訪談對話
249 誰在影響青年美術
251 歡迎之后的警惕
253 雕塑與上海公共空間
255 在上海頂級地段開設畫廊的理由
257 設計中的新折中主義與國際化風潮
261 設計如何關乎民生
265 從路德維希夫婦捐贈國際藝術品展談起
268 訪談錄——接受《黃河》雜志主編劉淳采訪實錄
287 后記