外國電影批評文選

前 言     第一部分1940—1970   評《卡里加利》 評《最卑賤的人》 評《大地在波動》 評《偷自行車的人》 偉大的雙連畫 評《公民凱恩》和《安倍遜大族》 我生命中的電影：《后窗》 雷乃的《慕里埃爾》 戈達爾的《隨心所欲》 安東尼奧尼的三部曲 評《逍遙騎士》 論《扒手》   第二部分1970—1980   關于《一條安達魯狗》和《黃金時代》 電影觀念的敘事結構：《黨同伐異》 通過攝影機的運動表現(xiàn)意義：黑澤明的《羅生門》 愛森斯坦的《戰(zhàn)艦波將金號》 戈達爾與反電影：《東風》 超越太陽族電影 評《青春殘酷故事》 對資產(chǎn)者的剖析 評《資產(chǎn)階級的審慎魅力》 《精神病患者》賞析 評《午夜牛郎》 肌膚下的頭骨 評《巴黎最后的探戈》 沉淪之船 論費里尼的《甜蜜的生活》 一個反現(xiàn)存體制的人 評《出租車司機》 《卡薩布蘭卡》或眾神的復活 上帝祝福美國的交響曲 評《獵鹿人》 評《白日美人》   第三部分1980—1990   傳統(tǒng)戲劇的形式和主題的電影化 評《雨月物語》 說《群鳥》 評波蘭斯基的《苔絲》 關于《魂斷威尼斯》 《漢娜·考夫曼的故事》 面目可識的巴勒斯坦 《法國中尉的女人》詳析 《羅絲瑪麗的嬰兒》中的嬰兒期創(chuàng)傷 評《棉花俱樂部》 歌舞片模式 《紅菱艷》分析 時代的象征 科幻片的烏托邦辯證法 讀解《銀翼殺手》 為銀幕重構《鴛夢重溫》 《開羅的紫玫瑰》與喜劇類型   第四部分1990—2000   評《伊萬的童年》 評《鏡子》 評《與狼共舞》 評《好家伙》 《菊豆》 跨文化電影的闡釋學讀解 與眾不同的鼓手 《鐵皮鼓》，從小說到電影 評《美人計》 爭取時間，喪失時間 大衛(wèi)·里恩的《遠大前程》中情節(jié)的變換 評《迷魂記》 杰克怎么啦？ 從另一個視角看庫布里克的《閃靈》中的家庭關系 下層社會與無意識 俄狄浦斯與《藍絲絨》 性感身體的抑制與母親身份的具象化 評英格瑪·伯格曼影片《呼喊與細語》 電影·啟示錄 《東京物語》考 紀錄無法表達的內容  阿倫·雷乃《夜與霧》中的恐怖與記憶 “日本人”北野武  《花火》和國民電影的形成 櫻桃的滋味與桑葚的味道 談《英國病人》中的民族主義與殖民解體 綜合的視像  路易斯·布努埃爾影片《無糧的土地》的辯證規(guī)則 遲到的主人公 評《大開眼界》 《沉淪》 被囚禁的空間：背景與面孔 羅塞塔，勇敢的拓荒者 評比利時導演達內兄弟的《羅塞塔》   第五部分2000—2011   愛情任你點 評《重慶森林》 作為商品的俄羅斯，或俄國商業(yè)電影的新樣板 重提《西伯利亞的理發(fā)師》 羅伯托·貝尼尼的《美麗人生》對邪惡的表現(xiàn) 《阿甘正傳》中關于種族、性別，以及政治的回憶 羅拉（能）得到她想要的一切（嗎？）  《羅拉快跑》中的時間與欲望 改寫倫德爾 評阿莫多瓦的《活色生香》 《拯救大兵瑞恩》與美國必勝信念 帶狼的人，神經(jīng)質的藝術家 評英格瑪·伯格曼影片《芬妮和亞歷山大》 金基德作品論之《漂流欲室》 “垂釣”教育，以傷痛締結關系 迷失于穆赫蘭道 為大衛(wèi)·林奇對好萊塢的頌揚導航 評《21克》 并非一個《愚蠢的白人》 邁克爾·摩爾紀錄片的民主語境 關于《穿普拉達的女魔頭》 《四月三周兩天》 親密關系的間離 評《貧民窟的百萬富翁》 天堂與韋科的歲月泰倫斯·馬利克的《生命之樹》 出版后記