中公版·2013國家教師資格考試專用教材：音樂學科知識與教學能力·初級中學（最新版）

第一部分 音樂學科知識與能力
第一章 音樂基本理論
從考試大綱看本章考點
考點聚焦
第一節(jié) 樂理知識梳理
考點梳理
一、音和音的屬性
二、音的高低
一 音列與音級
二 音的分組
三 變音與等音
四 譜號
五 譜表
三、音的長短
一 音符
二 休止符
三 音符時值的特殊劃分
四 附點
四、節(jié)奏與節(jié)拍
一 相關(guān)概念
二 拍子的類型
三 切分音
四 音值組合法
五 節(jié)拍的強弱規(guī)律
六 弱起小節(jié)
五、音程
一 音程的度數(shù)和性質(zhì)
二 旋律音程與和聲音程
三 單音程與復音程
四 協(xié)和音程與不協(xié)和音程
五 等音程
六 音程的轉(zhuǎn)位
六、和弦
一 三和弦
二 七和弦
三 原位和弦與轉(zhuǎn)位和弦
四 等和弦
五 和弦的標記
七、調(diào)式
一 大、小調(diào)式
二 民族調(diào)式
三 中古調(diào)式
八、調(diào)的關(guān)系
一 調(diào)式變音
二 調(diào)的交替與轉(zhuǎn)換
九、裝飾音
一 倚音
二 滑音
三 波音
四 顫音
五 回音
十、音樂術(shù)語
一 全曲速度
二 臨時轉(zhuǎn)換速度
三 力度記號及術(shù)語
四 實用術(shù)語
五 表情術(shù)語
六 表情術(shù)語
七 表情術(shù)語
第二節(jié) 基礎和聲
考點梳理
一、和弦
一 三和弦
二 三和弦結(jié)構(gòu)
三 三和弦類別
二、四部和聲
一 四部和聲的音域位置
二 四部和聲記譜與寫作
三 四部和聲寫作原則
四 和弦排列法
三、正三和弦功能
一 正三和弦
二 和聲功能進行的一般公式
四、聲部進行
一 單一的聲部進行
二 多個聲部進行
五、和弦連接
一 和弦關(guān)系
二 和弦連接法
六、為旋律配和聲
一 分析調(diào)式、調(diào)性
二 根據(jù)和弦音的和弦屬性選擇和弦功能
三 為旋律配和聲之前需要了解的要求
七、和弦的轉(zhuǎn)換
一 旋律出現(xiàn)三度或四度進行時的和弦轉(zhuǎn)換
二 旋律出現(xiàn)五度、六度進行時的和弦轉(zhuǎn)換
三 旋律中出現(xiàn)長時值的音的和弦轉(zhuǎn)換
八、終止式與終止四六和弦
一 終止式
二 半終止與終止式的功能進行模式
三 終止進行與終止和弦
四 終止四六和弦
五 K64和弦的使用條件
六 K64和弦的連接規(guī)則
強化訓練
第二章 作品分析與歌曲創(chuàng)作
從考試大綱看本章考點
考點聚焦
第一節(jié) 曲式與作品分析
考點梳理
一、曲式概述
一 一部曲式
二 單二部曲式
三 單三部曲式
四 較大型的曲式
二、作品分析
第二節(jié) 歌曲創(chuàng)作
考點梳理
一、歌曲寫作
一 歌詞
二 音樂樂段與主題的寫作
三 旋律發(fā)展手法
四 歌曲的高潮
五 前奏、間奏與尾聲的創(chuàng)作
二、鋼琴即興伴奏的編配
一 鋼琴即興伴奏概述
二 伴奏音型的選配
三 鋼琴即興伴奏編配方法
強化訓練
第三章 中外多元音樂文化
從考試大綱看本章考點
考點聚焦
第一節(jié) 中國音樂史
考點梳理
一、古代音樂
一 遠古、夏商時期
二 西周、春秋、戰(zhàn)國時期
三 秦、漢時期
四 三國、兩晉、南北朝時期
五 隋、唐、五代時期
六 宋、元時期
七 明、清時期
二、近現(xiàn)代音樂19世紀末至20世紀初
一 傳統(tǒng)音樂的新發(fā)展
二 學堂樂歌
三、近現(xiàn)代音樂20世紀20年代
一 音樂理論
二 蕭友梅、趙元任、黎錦暉的音樂創(chuàng)作
三 劉天華及其代表作品
四、近現(xiàn)代音樂20世紀30年代
一 音樂教育的發(fā)展
二 黃自及其代表作品
三 聶耳及其代表作品
四 冼星海及其代表作品
五 賀綠汀、馬思聰?shù)囊魳穭?chuàng)作
六 其他有影響的音樂家及其創(chuàng)作
五、近現(xiàn)代音樂20世紀40年代
一 國統(tǒng)區(qū)的音樂創(chuàng)作
二 解放區(qū)的音樂創(chuàng)作
三 秧歌劇及歌劇的發(fā)展
六、當代音樂1949-1965年
一 民間音樂的發(fā)展
二 聲樂創(chuàng)作
三 器樂創(chuàng)作
四 歌劇、歌舞劇、舞劇創(chuàng)作
七、當代音樂1966-1976年
一 語錄歌與樣板戲
二 戰(zhàn)地新歌
三 器樂創(chuàng)作
八、當代音樂1976-2000年
一 聲樂創(chuàng)作
二 通俗音樂
三 器樂創(chuàng)作
四 新潮音樂
五歌劇、音樂劇、舞劇創(chuàng)作
第二節(jié) 西方音樂史
考點梳理
一、古代與中世紀音樂
一 古代音樂
二 中世紀音樂
二、文藝復興時期的音樂
一 “文藝復興”一詞的含義及時間劃分
二 文藝復興時期復調(diào)音樂的發(fā)展
三 意大利牧歌的發(fā)展
三、巴洛克音樂
一 蒙特威爾第及藝術(shù)成就
二 A.斯卡拉蒂與他對歌劇的貢獻
三 巴赫及其作品
四 亨德爾及音樂的特征
四、古典主義音樂
一 海頓及其作品
二 莫扎特及其作品
三 貝多芬及其作品
五、浪漫主義音樂
一 浪漫主義時間界定及音樂特點
二 舒伯特及其作品
三 門德爾松及其作品
四 舒曼及其作品
五 肖邦及其作品
六 李斯特及其作品
七 柏遼茲及其作品
八 勃拉姆斯及其作品
九 約翰·施特勞斯父子及其作品
十 法國歌劇
十一 意大利歌劇
十二 德國歌劇
六、民族樂派
一 俄羅斯
二 捷克
三 挪威和芬蘭
七、印象主義音樂
一 德彪西
二 拉威爾
八、現(xiàn)代音樂
一 表現(xiàn)主義音樂
二 新古典主義音樂
三 民族主義音樂
四 微分音音樂和噪音音樂
五 序列音樂和偶然音樂
六 電子音樂
七 先鋒音樂
八 爵士音樂
第三節(jié) 世界民族民間音樂
考點梳理
一、亞洲音樂
一 日本
二 朝鮮
三 印度尼西亞
四 印度
二、非洲音樂
一 節(jié)奏
二 歌舞
三 樂器
三、拉丁美洲音樂
一 阿根廷探戈
二 秘魯圓舞曲
三 巴西桑巴
四 墨西哥松
五 古巴哈巴涅拉
四、歐洲音樂
一 西班牙弗拉門戈
二 葡萄牙法多
三 愛爾蘭踢踏舞
四 蘇格蘭風笛
強化訓練
第四章 音樂名曲賞析
從考試大綱看本章考點
考點聚焦
第一節(jié) 中國音樂名曲賞析
考點梳理
一、中國古代音樂名曲賞析
一 聲樂作品
二 器樂作品
二、中國近現(xiàn)代音樂名曲賞析
一 聲樂作品
二 器樂作品
三 歌劇作品
三、中國當代音樂名曲賞析
一 聲樂作品
二 器樂作品
三 歌劇舞劇作品
第二節(jié) 西方音樂名曲賞析
考點梳理
一、巴洛克時期音樂名曲賞析
二、古典主義時期音樂名曲賞析
三、浪漫主義時期音樂名曲賞析
四、民族樂派音樂名曲賞析
五、印象主義音樂名曲欣賞
六、現(xiàn)代音樂名曲欣賞
第三節(jié) 世界民族民間名曲賞析
考點梳理
一、亞洲民族民間名曲賞析
二、非洲民族民間名曲賞析
三、拉丁美洲民族民間名曲賞析
四、歐洲民族民間名曲賞析
強化訓練
第五章 聲樂與合唱教學
從考試大綱看本章考點
考點聚焦
第一節(jié) 聲樂基本知識
考點梳理
一、人聲的分類與特點
二、聲樂不同唱法的特征
一 美聲唱法
二 民族唱法
三 通俗唱法
四 原生態(tài)唱法
第二節(jié) 歌唱教學法
考點梳理
一、歌唱教學的原則與方法
一 歌唱教學的原則
二 歌唱教學的方法
二、歌唱教學應注意的問題
一 演唱實踐與技能練習結(jié)合
二 培養(yǎng)學生的自信心
三 啟發(fā)學生有感情地歌唱
四 注意學生的嗓音保護
第三節(jié) 合唱與指揮
考點梳理
一、合唱的類別
一 合唱的組織及種類
二 合唱的形式
二、合唱的聲部
一 女高音聲部Soprano
二 女低音聲部Alto
三 男高音聲部Tenor
四 男低音聲部Bass
三、合唱的隊形
一 基本隊形
二 變化隊形
四、合唱的訓練
一 姿勢
二 呼吸
三 發(fā)聲
四 咬字吐字
五、合唱的排練
一 制定排練計劃
二 排練作品
三 藝術(shù)處理
六、合唱的演出
一 彩排
二 演出
七、指揮的作用與任務
一 指揮的作用
二 指揮的任務
八、指揮的要求
一 素質(zhì)要求
二 技術(shù)要求
三 指揮的姿勢與表情
四 指揮的雙手分工
五 指揮的基本圖式
六 起拍與收拍
七 指揮動作設計與練習
強化訓練
第六章 音樂與相關(guān)藝術(shù)及學科
從考試大綱看本章考點
考點聚焦
第一節(jié) 音樂與相關(guān)藝術(shù)
考點梳理
一、音樂與舞蹈
一 舞蹈與音樂
二 舞蹈與音樂的結(jié)合
三 音樂對舞蹈的作用
四 舞蹈的基本特征
二、音樂與戲劇
一 戲劇種類
二 戲劇的基本特征
第二節(jié) 音樂與相關(guān)學科
考點梳理
一、音樂美學基礎
一 音樂美的范疇
二 音樂美的本質(zhì)
三 音樂美的特征
二、音樂心理學
一 音樂心理學概述
二 近代音樂心理學研究的內(nèi)容和成果
強化訓練
……