緒言:如何看待30年代美國電影的地質學文化考古意義
第一節(jié) 對象及研究意義:作為歷史標本的30年代美國電影
一、電影產業(yè)斷層考察:《美國,階級關系》中的社會學視點
二、創(chuàng)意源頭:馬丁·斯科塞斯要問愛森斯坦的問題
第二節(jié) 失焦:中國視域下的美國電影
一、數(shù)字技術狂熱癥
二、追溯:從30年代美國電影審視美國電影產業(yè)樣態(tài)成因
第三節(jié) 亞努斯的面孔:從獅門企圖收購米高梅看待影史沿革
一、并吞:美國影業(yè)的獅王爭霸
二、歷史辯證法:獅門公司的興起
第四節(jié) 趨勢:產業(yè)耗費與文化消費的融合
一、效仿與超越:從《紐約第23大街事件》到《七年之癢》
二、重拾低俗:關于電影文化的重新審視
第五節(jié) 本書結構
第一章 諸神的嚴冬:大蕭條時代電影產業(yè)的塑形
第一節(jié) 產業(yè)重組:大蕭條下的大制片廠
一、大蕭條對美國的沖擊
二、震蕩中的大制片廠
第二節(jié) 輔助力量:半獨立制片廠的興起
一、半獨立制片人成為大制片廠的補充力量
二、體制外的意識形態(tài)僭越:《總統(tǒng)消失》
三、不正常的人:《內心世界》
四、體制召喚
第三節(jié) 孵化:美國現(xiàn)代商業(yè)企業(yè)的成型
一、公平競爭法允諾的壟斷模式
二、華爾街與好萊塢
第四節(jié) 嚴酷現(xiàn)實中的“造夢者”
一、生活“現(xiàn)實”與夢幻“超現(xiàn)實”的銀幕對位
二、銀幕夢幻照進現(xiàn)實
三、夢幻輸出與觀眾對接
四、夢幻世界的意識形態(tài)建構
第二章 諸神黃昏:大蕭條前的影業(yè)裁汰
第一節(jié) 鬧?。悍撬囆g特征的商業(yè)逐利
一、電影“純真年代”的逝去與產業(yè)化生產的開端
二、游離于敘事之外的銀幕奇觀
三、狗咬狗:專利公司與獨立制片商
第二節(jié) 一個帝國的誕生:好萊塢的興起
一、逃離紐約:暴力驅逐下的好萊塢開拓者
二、錯位的杰作:《一個國家的誕生》的幼稚歷史觀
與成熟的藝術呈現(xiàn)
第三節(jié) 默片的輝煌與有聲片的出現(xiàn)
一、尋求創(chuàng)作自由:大制片廠控制下的電影人
二、電影業(yè)的機遇:有聲電影的出現(xiàn)
第三章 金字塔的基石:獨立制片
第一節(jié) 低俗與高雅:30年代色情短片與《雛妓》
第二節(jié) 應對影像爆炸性需求:雙片制與窮人巷
一、雙片制
二、低成本電影的圣地:窮人巷與高爾谷
第三節(jié) 另一種劃分方式:A級片和B級片
一、A級片和B級片的概念范疇
二、基礎性填充:B級片的產業(yè)意義
三、B級片分類
四、磨房中的廉價娛樂:歷史語境中的B級片
第四節(jié) B級片的運作及風格
一、經濟運作模式
二、廣泛的類型運作
三、B級片的制片風格
第四章 奧林匹斯之巔:頂峰的塑成
第一節(jié) 混亂意識形態(tài)下的英雄情結
一、大蕭條與社會焦慮
二、社會征候與影像傳奇
第二節(jié) 類型片:善與惡斗爭的影像投射
一、順應時代的電影類型發(fā)展
二、反面英雄:匪幫片中的匪徒與恐怖片中的怪物
第三節(jié) 束縛力量下的影像表述建構
一、從國家審查到行業(yè)自檢
二、欲擒故縱:審查制的影像表意塑形
第四節(jié) 輝煌1939:影像與社會主題的完美結合
一、危機與成就并存的1939年
二、娛樂價值與社會價值的互融
三、新生:亞特蘭大之火焚燒《金剛》之城
結語
參考文獻
參考片目