中國古代藝術(shù)與建筑中的紀(jì)念碑性

　　本書由芝加哥大學(xué)藝術(shù)史系巫鴻教授撰寫，一經(jīng)出版即在西方漢學(xué)界和藝術(shù)史學(xué)界引起強烈反響與論戰(zhàn)，被Art Forum列為1990年代最具意義的藝術(shù)學(xué)著作之一。全書共分六個部分。導(dǎo)論：九鼎傳說與中國古代的“紀(jì)念碑性”。以下為正文五章：第一章 禮制藝術(shù)的時代第二章 宗廟、宮殿與墓葬第三章 紀(jì)念碑式城市——長安第四章 喪葬紀(jì)念碑的聲音第五章 透明之石：一個時代的終結(jié)“紀(jì)念碑性”是作者研究中國古代藝術(shù)史中關(guān)于禮器的社會功能、宗教政治功能時所采用的核心概念。作者認(rèn)為，中國藝術(shù)和建筑有三個主要傳統(tǒng)——宗廟和禮器、都城和宮殿、墓葬和隨葬品，此三者所具有的重要宗教和政治內(nèi)涵里的一種核心精神，即“紀(jì)念碑性”。此三者所體現(xiàn)的“紀(jì)念碑性”伴隨著中國物質(zhì)文化發(fā)展中材料、工具的變遷中，具有一定的傳承性關(guān)系。從文化比較的角度出發(fā)，作者通過“紀(jì)念碑性”在中國古代美術(shù)中的特殊表現(xiàn)來確定中國藝術(shù)傳統(tǒng)的某些基本特性。從歷史演變的角度出發(fā)，作者希望通過對一個波瀾壯闊的歷史過程的觀察去發(fā)掘中國古代美術(shù)內(nèi)部的連續(xù)性和凝聚力。

　　巫鴻，美術(shù)史家。早年就讀于中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系，后任職于故宮博物院書畫組、金石組。1980－1987年負(fù)笈哈佛大學(xué)，獲美術(shù)史與人類學(xué)雙博士學(xué)位。隨即在哈佛大學(xué)美術(shù)史與建筑史系任教， 1994年獲終身教授職位。同年受聘主持芝加哥大學(xué)亞洲藝術(shù)教學(xué)、研究項目，執(zhí)“斯德本特殊貢獻教授”講席。2002年建立東亞藝術(shù)研究中心并任主任。同年兼任該校斯馬特美術(shù)館顧問策展人。2008年獲美國美術(shù)家聯(lián)合會美術(shù)史教學(xué)特殊貢獻獎?，F(xiàn)為美國國家文理學(xué)院終身院士。其著作包括《武梁祠：中國古代畫像藝術(shù)的思想性》（1989，美國亞洲學(xué)年會1989年度最佳著作獎），《中國古代美術(shù)與建筑中的“紀(jì)念碑性”》（1995，1996年度杰出學(xué)術(shù)出版物，被列為1990年代最具意義的藝術(shù)學(xué)著作之一），《重屏：中國繪畫的媒介和表現(xiàn)》（1996，獲美國最佳美術(shù)史著作提名）。參與編寫的重要著作包括《中國繪畫三千年》（1997）、《劍橋中國先秦史》（1999）等。多次回國講學(xué)，發(fā)起“漢唐之間”中國古代美術(shù)史、考古學(xué)研究系列國際討論會，主編三冊論文集。巫鴻近年來致力提高國外對中國現(xiàn)代藝術(shù)的理解和研究水平，加強國內(nèi)外藝術(shù)家、評論家和策展人之間的交流。策劃的大型展覽包括：《瞬間：90年代末的中國實驗藝術(shù)》（1998），《在中國展覽實驗藝術(shù)》（2000），《重新解讀：中國實驗藝術(shù)十年（1990－2000）——首屆廣州當(dāng)代藝術(shù)三年展》（2002），《過去和未來之間——中國新影像展》（2004），和《“美”的協(xié)商》（2005）等，并撰寫并編輯有關(guān)專著。李清泉，廣州美術(shù)學(xué)院教授，主要研究方向為漢唐美術(shù)史。2001－2002年間，任美國國家美術(shù)館視覺藝術(shù)高等研究中心客座研究員。2002年、2005年先后在芝加哥大學(xué)東亞研究中心、亞洲藝術(shù)研究中心進行訪問研究。鄭巖 中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師。主要研究方向為漢唐美術(shù)史與美術(shù)考古。著有《安丘董家莊漢畫像石墓》（1992）、《魏晉南北朝壁畫墓研究》（2002）、《中國表情》（2004）。合著有《山東佛教史跡》（2007）、《中國美術(shù)考古學(xué)概論》（2007）、《庵上坊——口述、文字和圖像》（2008）。合譯有《禮儀中的美術(shù)》（兩卷，2005）等書。